「在文字中证道。——唐泪」
近日影讯。
第82届威尼斯国际电影节，适逢中意建交55周年，特设“华语电影交流会”单元。
『郭富城』获罗马电影城颁授首届“中意文化交流大使”荣誉，以表彰其推动国际电影合作的贡献，也恰好，他主演的内地现实题材新作《IOU》，入选本届电影节华语推介五强。
该片首发预告，虽是小众题材，却竟有“磅礴”质感。
或可预设期待。
听到第一句台词，就想起了《最爱》。
陕北方言？
最明显的标志就是“我”的发音，是“额”，由之又仿佛听到赵得意的名言，“额本是老天爷他干爹，你看额体面不体面。”
在顾长卫手底下，『郭富城』褪去了乐坛天王与时尚巨星的一切光芒，其入戏之深、表演之细腻、层次之丰富、情感之丰沛、爆发力之强猛，皆可谓神乎其技，也皆能让人瞠目以观。
谁能想到，十四年后，他又操着一口陕北话来了。
这一次，他叫“武争良”。
台词很有意思，基本上可以把故事串起来。
“我原以为可以心换心，人对我好，我就对人好”，结果，“天下就我是傻子”。
这说明，电影讲了一个不怎么让人高兴，甚至可能会有点难受的故事，主角🎭️没什么城府，略憨，不然也不会“被迫”成为追债人。
“你爸不回来还钱，你就别想安宁。”
这应该是武争良找不到欠债人，不得已逼迫对方寻父时候所说的话。
点睛之笔在最后。
“叔，你在梦里想干啥？”
“叔在梦里，不想再做人了。”
“为啥？”
“不做人就不需要钱，不要钱，谁都不欠谁的债。”
“没有债，活着不苦。”
故事很暗，也很暖。
“追债人”武争良，别人欠着他的债，他又欠着其他人的债，打生打死、撒泼耍横、机关算尽、苦头吃完，最后债似乎没追回来，还反倒搭进去不少。
他输了吗？
追债只是表象，人在尘世，“扪心自问”才是真正要去做的事情。
很多时候，无非求一个心安。
至于名利财富、争胜争气，要么过眼云烟，要么不值一提，所以，『郭富城』说，自己这个角色到最后，是“看破不说破”。
这意味着，他找到了比“追债”更重要的东西。
善良才是人生最大的底牌。
『郭富城』有一种能力。
他以强大的共情力，将自身的丰沛情感灌注进入角色，使之与电影的主题形成最大程度的呼应，以此来完成蜕变、点题与最终的升华。
比如《赤脚小子》片末的痛哀一哭，比如《三岔口》中的倒车一幕，比如《最爱》里面的层层递进的情绪与最终如惊瀑爆发，比如《浮城大亨》里为阿娣戴上助听器的深邃眼神，再如《临时劫案》中的停车嘶吼。
一个演员，一生中能拍几部好片？
这些好片里，有多少是群体之成，有多少是导演之功，有多少是题材加成，再有多少，是以一己之力，推动电影行往更高之处？
论及“强情绪”爆发的能力，整个影坛，都谓罕有。
『郭富城』足堪自傲。
也有人说。
『郭富城』不该困在香港影坛那一亩三分地，而应该和十余年前一样，多与内地导演合作，比如早前的《最爱》、《全民目击》和《道士下山》等等，都是鲜活的例子。
这当然是建立在认可『郭富城』表演的基础上。
该怎么看？
不妨列一下他的代表作情况。
撇开商业电影不谈，其小众、现实和文艺题材代表作，大致可以包括《父子》、《C+侦探》、《白银帝国》、《杀人犯》、《最爱》、《浮城大亨》、《踏血寻梅》、《麦路人》、《秘密访客》和《临时劫案》这十部电影。
若以顶级品质挑选，则或应是《父子》、《最爱》和《浮城大亨》三片，而若再加上一个“神级演技”的标准，就或该再纳入《临时劫案》一片。
以上四部电影，只有《最爱》出自内地导演之手。
当然，这个对比未必见得科学，因为作为香港演员，本身『郭富城』拍港片的机会和比例，均远高于与内地导演合作。
所以好片和地域关系不大。
不过话说回来。
从此次《无名指》来看，孔令政导演实在有太大的进步空间，颇有点“浪费”了『郭富城』鼎力支持的热忱。
对比来看《IOU》的初版预告片，有天渊之别的感觉。
虽然前者是成片，后者仅不足两分钟的预告片，但同样是人间苦难，以叙事的核心线索与起承转合来说，《IOU》所表现出来的质感、审美与深度，皆颇为让人惊喜。
故笔者愿以“磅礴”叙之。
