《南京照相馆》：一曲悲歌，铸就荧屏“王炸”，王真儿演技炸裂，催人泪下
“吾辈自强，铭记历史”——短短一句，却如同一记重锤，敲击在每个观众的心房，瞬间点燃泪腺，让人潸然泪下。这便是《南京照相馆》这部暑期档的“王炸”级作品所带来的震撼，它以压倒性的力量，搅动起人们心中最深沉的悲伤、心痛与心寒。
同样触动无数人，甚至令影院里此起彼伏的哽咽声从未停歇的，便是影片中那位母亲的化身——赵宜芳。演员王真儿，以其对母爱深刻的演绎，将一个在战火纷飞年代中，为了保护孩子而历经磨难的母亲形象刻画得入木三分。她那极具感染力的哭戏，仿佛将观众一同拖入了那个绝望的深渊，每一次撕心裂肺的哭喊，都直击灵魂深处，让人感同身受，揪心不已。正是这份催人泪下的精湛演技，足以证明王真儿是一位真正实力派的演员。
这位让观众们在影院里又哭又揪心的王真儿，此前刚在《我的后半生》中扮演了张国立那备受宠溺却又“叛逆”的女儿沈黛，如今又摇身一变，成为了《南京照相馆》中让人无比心疼的王骁之妻。
王真儿：跨界而来的实力演员
或许很多人会被王真儿精湛的演技所“蒙骗”，误以为她是一位科班科班出身、科班训练有素的专业演员。然而，事实却出人意料：她并非表演科班出身，大学主修的是国际贸易，与演艺事业似乎毫无关联。命运的齿轮在一次实习期间悄然转动，偶然间，她被一个剧组选中。带着一丝“试试看”的心态，她抱着或许会被拒绝的准备前去试镜，却意外地被导演一眼相中，并直接获得了女主角🎭️的角色。
就这样，凭借在《孔雀蓝》中饰演的蓝蓝一角，王真儿正式踏入了演艺圈。她的演艺之路，起点不算惊人，也非一帆风顺。由于非科班出身，加上早期外形并不被大众认可，甚至曾遭受“丑”和“老气”的评价，她大多时候只能在影视作品中出演配角。然而，命运的磨难并未将她打倒，反而如淬火般，让她更加强大。
没有科班表演基础，她便在片场化身为一块海绵🧽，贪婪地吸收着前辈们的表演经验，细致入微地观察他们的每一个动作、每一个眼神。在众多小成本的影视作品中，总能看到王真儿的身影，尽管角色渺小，她却始终以最认真的态度对待每一个赋予的生命。她珍惜每一次“学习”的机会，尽管多年来片约不断，却始终未能真正大红大紫。
也许连她自己也未曾料到，如今能与《南京照相馆》这样一部具有深刻历史意义的重大制作产生联系，更有机会与张国立这样的老戏骨同台飙戏，演绎其“叛逆”的女儿。
《我的后半生》：初露锋芒，惊艳时光
王真儿真正让观众眼前一亮的时刻，无疑是在《我的后半生》中。她饰演的沈黛，是张国立饰演角色的女儿，一个被父母宠溺得有些任性、娇傲甚至“叛逆”的女孩。沈黛的角色设定便是集万千宠爱于一身，随心所欲。在母亲去世后，她从国外赶回，本就沉浸在丧母之痛中，却又意外发现父亲有了新欢。得知父亲与年轻的继母在一起后，她的情绪瞬间爆发。
在医院病床前，她与父亲爆发激烈争吵；对着母亲的遗像哭诉时，那份脆弱与无助，让人心疼不已。能够与张国立这样经验丰富的“老戏骨”搭戏，既是一种荣幸，也伴随着巨大的压力。然而，王真儿的表现却丝毫不怯场，她将沈黛的任性、天真以及内心的不安，都演绎得淋漓尽致。她与张国立的父女对手戏，自然而然，如同生活中真实的父女争执，那种接地气的真实感，常常引得观众会心一笑。
从被渣男伤害时的楚楚可怜，到再次面对前任时的成熟与淡定，王真儿精准地把握了沈黛的成长轨迹。她仿佛就是沈黛本人，赋予了这个角色鲜活的生命力。短短一个角色，她演绎出了两种截然不同的气质，其精湛的演技，让人不得不服。
《我的后半生》的播出，为王真儿带来了极高的人气，赢得了众多观众的喜爱，也让大家记住了这张辨识度极高的脸。如果说《我的后半生》为王真儿带来了声名鹊起的机会，那么《南京照相馆》则成为她演艺事业的一次重大突破。
《南京照相馆》：血泪交织，母亲的永恒悲歌
这部电影，是基于“南京大屠杀”真实事件的“京字第一号证据”，将那段沉痛的历史，从文字的记录，生动地呈现在大银幕之上。它以更加直观的方式，让观众们深入了解那段残酷的岁月，时刻铭记历史的教训。
在影片中，王真儿饰演吉祥照相馆的老板娘“赵宜芳”，一个在战争的残酷中苦苦挣扎的母亲。这个角色的塑造难度极高，为了能够深入理解和诠释，王真儿付出了巨大的心血。在开拍前，她大量研读了关于“南京大屠杀”的史料，反复揣摩那个时代人们的生活状态与心理活动。她将赵宜芳身上所具备的坚韧、善良，以及对家人、对两个孩子的无私的爱，都展现得淋漓尽致。
影片中，当赵宜芳从地窖中出现的那一刻，便是一个典型的“温柔母亲”的形象。赵宜芳一家，以及其他躲避战火的百姓，都藏身于照相馆的地下室，每日生活在恐慌与恐惧之中。作为一名弱女子，她肩负着保护两个孩子的重任，也尽力照顾着一同躲藏的百姓。
影片中，赵宜芳被杀害的那场戏，尤其令人印象深刻。她自己面对死亡并不畏惧，但当看到女儿惨遭毒手时，她彻底崩溃了。撕心裂肺的哭喊，无力的挣扎，作为母亲的绝望，如同一记重拳，直接打入观众的心坎。她那绝望的眼神，仿佛在诉说着战争的残酷，以及对生命的强烈渴望。
另一场令人心碎的戏是她剪头发的场景。开拍前，造型师为她使用了假发片，但在镜头对准，剪刀落下的一瞬间，王真儿却再也忍不住泪目。那泪水，既是对即将失去的头发的不舍，更是对乱世的绝望与心痛。她剪掉的，不单单是头发，更是与丈夫、幼子之间的情感羁绊，是与照相馆、与南京这座城市最后的联系，因此，她的心碎与不舍，是那么真实而令人心疼。在这个细节中，王真儿将角色内心深处的痛苦与绝望，表现得完美无瑕，演技堪称“绝”。
在影片中，她与王骁扮演一对夫妻。为了使夫妻间的感情更加真实自然，他们在开拍前便反复研读剧本，深入探讨角色的性格特点和相处模式。拍摄过程中，他们眼神交汇，动作配合，默契十足，将生死与共、互相扶持、彼此鼓励的夫妻情深，演绎得感人至深。他们一家所遭受的悲惨遭遇，正是无数被战争撕裂的南京家庭的缩影。王真儿的表演，尤其是她的哭戏，让观众产生了强烈的共情，许多人因此潸然泪下。
《南京照相馆》上映后，有人认为王真儿的长相并非惊艳，难以大红大紫。但也有人坚定地支持她，认为她虽然外形并非传统意义上的美艳，但其表演的可塑性极强，是当之无愧的“剧抛脸”。在我看来，王真儿拥有扎实的演技，只是此前未能获得充分施展的机会。
那么，对于王真儿在《南京照相馆》中的表现，大家认为她的演技是精彩绝伦，还是仅仅合格呢？
