沉溺逝爱古墓间——《奇美拉》
今天聊聊意大利 / 法国 / 瑞士电影《奇美拉》。
片名La Chimera(2023)，别名盗墓奇美拉(台)。
故事发生在1980年代的托斯卡纳，主人公亚瑟是一个刚出狱的英国考古学家。
他有一项特殊天赋，能凭感觉定穴，精准找到古墓位置。亚瑟与一群盗墓者合作，挖掘古董卖给神秘商人斯巴达克。
亚瑟还沉浸在失去爱人贝尼亚米娜的痛苦中。贝尼亚米娜是富有的弗洛拉的女儿，弗洛拉拒绝接受女儿已经失踪的事实。
亚瑟总是穿着一件皱巴巴的白色亚麻西装，这身装扮代表着他过去的学术身份，也反映了他现在的糟糕状态。亚瑟栖身的铁皮屋堆满破烂零碎，却吸引着年轻女子意塔莉。
她是弗洛拉的免费女仆兼学生，五音不全却歌声真挚，还偷偷养着两个孩子。
被弗洛拉女儿们驱逐后，意塔莉带着两个孩子和一群母亲，在废弃车站生活。车站里没有产权纠纷，只有互帮互助。女人们种菜、育儿，笑声填满空旷大厅。
弗洛拉活在执念中，拒绝承认贝尼亚米娜已死，终日守候在破败庄园。
亚瑟是她唯一的慰藉，两人共同编织着贝尼亚米娜归来的幻梦。
因此当亚瑟靠近意塔莉，弗洛拉本能地恐惧，认为这会让女儿彻底消失。
电影中的“奇美拉”有三重含义，分别是盗墓贼暴富的白日梦、亚瑟对逝去爱情的追念，最后就是传说中的狮头、羊身、蛇尾神话生物，象征不可能的存在。
亚瑟的欲望是死去的爱人，盗墓贼的欲望是暴富，意塔莉的欲望是家园。奇美拉象征不可能的欲望，追逐错了欲望，越追反而越远，像在沙漠里里追逐海市蜃楼。
电影的视觉语言很有意思。
摄影师使用了多种胶片格式，包括35毫米、超16毫米和16毫米，创造出不同质感的画面。
有些场景色彩鲜艳，有些则呈现出褪色的怀旧感。这种视觉上的变化除了技术上的炫技，更多是对时间流逝的隐喻。
当亚瑟和他的团队发现一个保存完好的地下神殿时，观众可以清晰看到壁画在接触氧气后逐渐褪色的过程。这个场景充满悲伤，意思是当我们试图抓住过去时，往往会加速它的消逝。
亚瑟寻找的不仅是古墓中的宝藏，更是失去的爱情。
亚瑟常常在梦中见到贝尼亚米娜，这些梦境如诗如画，充满了超现实的美感。逝去的爱永远不会真正消失，它只是以另一种形式存在于我们的记忆中。
亚瑟最终还是在幻象和现实中迷失。
他沉溺于贝尼亚米娜的倩影，却看不见身边鲜活的意塔莉。直到意塔莉被黑帮威胁，亚瑟才为她挺身而出。他用盗墓赃物赎回她的自由，也把自己推向绝路。
在全片最后的高潮中，亚瑟疯狂挖掘，坚信能找到通往冥界之门。一截红绳连起了亚瑟和贝尼亚米娜，镜头一转，亚瑟成功穿越生死边界，如愿与贝尼亚米娜一起长眠。
追逝爱入奇美拉，
终长眠幻梦破灭。
