然而个人并不推荐，因为《风林火山》观影门槛太高。
Kim评分：9/10（前方剧透警告⚠️）
我知道你们不认可这个分数，相信大部分观众都看得一头雾水，我也理解为何口碑两极化。所以，尽管个人极度推崇《风林火山》，但或许只是刚好臭味相投，对于大众影迷而言，较瘦并不推荐。
▼门槛高在哪？首先观影预期是一把双刃剑，无论是长达十年的等待，还是空前绝后的阵容，都让《风林火山》成为香港影史的都市传说，观众的胃口被吊得过高，自然翻车的风险也越大。结果影片一上映，就这？
其次观众摸不清影片的定位，《风林火山》到底是商业片还是文艺片？按理说警匪题材基本就是商业片的卖相，但是风格导演麦浚龙×影帝阵容×戛纳闪亮登场，又让影迷嗅到文艺片的味道。直到戛纳首映毁誉参半，观众的预期不得不再次调头，既然连专业人士都没有给予《风林火山》一片好评，那么这部影片肯定是商业片无疑。
于是乎，当影片落地国庆档，万分期待的影迷欢乐的走进影院，本打算在大荧幕上纯纯欣赏男神耍帅时，岂料麦浚龙居然整了一部文艺片？是，耍帅场景也不少，但是大段的文戏和隐晦的对白是什么鬼？
第三个门槛就在于，影片的叙事非常简练，要求观众集中精神两小时，不错过每一个关键线索，才能领略故事的全貌。诚然，这个要求对于文艺片影迷（甚至烧脑范）并不算高，但是基于前面两道门槛，相信大部分《风林火山》的观众都是来看爆米花电影的，根本没有这个耐心啊！
而且麦浚龙把叙事简化到极致，整部影片都是按1-3-5-7-9推进，中间缺漏的2-4-6-8统统需要观众结合前后剧情自行解析。那么问题来了，观众一个不留神，错过某条线索，哦豁，整个故事瞬间断链，即使后续认真观影，也很难再补齐这块碎片。
所以说，较瘦非常理解观众的懵逼与差评，因为电影本身是一种消费品，曲高和寡就注定与票房无缘，因为《风林火山》没有权力要求观众保持平常心走进影院，还得打起两个小时的精神……
▼只是外在美？有意思的是，尽管故事难懂归难懂，但对于《风林火山》的外在美，坊间意见倒是大差不差。从画面影调到造型设计，都带来强烈的视觉冲击力，这种近乎强迫症的个人风格，或许就是麦浚龙的艺术魅力。
甚至眼尖的影迷，还能在《风林火山》里看到王家卫的构图特征、银河映像的打光习惯与哥谭市的城市氛围，而且这些视觉元素不是简单拼贴，而是有机融合最终形成麦浚龙的个人风格，以致于大部分观众会认为《风林火山》流于表面，是一部形而上的作品。
不过，如果在进场之前稍微保持平常心，再聚精会神两个小时，或许你会发现《风林火山》的形式其实在为内容服务。
以开场李雾童（金城武饰）的奇葩睡房为例，把卧室设在废弃的隧道当然不是为了装逼，而是借助空旷的环境来表达人物的疏离感。尽管大佬李珀山被软禁在医院后，作为次子的李雾童就代管整个桥言集团，但他终究不是父亲心目中的继承人，这从李雾童与父亲的对话就能看出，李雾童跟父亲报喜（思欣怀孕，即李家有后），父亲却只关心长子李文狄（杜德伟饰）在哪里。继续看下去会发现，桥言集团里的一众元老，不是李珀山的亲信，就是靠不住的骑墙派，压根就没有李雾童的嫡系势力。事实上，李雾童唯一值得信赖的，就只有女友刘思欣（『高圆圆』饰），也只有思欣在真心助他上位。当观众看清楚李雾童的关系网，感受他在集团内孤立无援的处境，就能理解开场奇葩睡房造型设计的象征意义。
在《风林火山》里，类似的烧脑叙事设计很常见，即影片抛出一个问题，不会马上给出答案，而是把线索分散在后续剧情里，需要观众自己去凑齐拼图，还原故事的原貌。
再比如杀手程文星（『古天乐』饰）与小叶（『姜珮瑶』饰）养伤段落，程文星在安抚小叶的时候，突然把她按到水里，然后告诫死亡边缘的小叶，杀手不要有感情。这段看似突兀的戏码，直到影片尾部才补齐碎片，杀手组织最后接到两个关联任务，任务A是杀掉李文狄，任务B是除掉企图暗杀李文狄的杀手（即接任务A的人），任务发布之后，整个杀手组织气氛悲凉到极致，当欢姐（鲍起静饰）让程文星挑选衣料时，全片迎来唯一的泪点，『古天乐』演技满分。原来，同一个组织的杀手，有一天也会自相残杀……于是乎，程文星接任务A，小叶与哑巴（黄伟文饰）接任务B。最终程文星PK哑巴时，两位杀手都做到无情；而程文星PK小叶时，两位杀手都做到留情。换句话说，其实程文星对小叶有感情，这个细节很微妙，人物弧也很美。
▼影片说什么？当影片莫名其妙结束时，相信观众最大的疑惑，就是影片到底在说什么？其实答案就藏在麦浚龙的对白里。
细心的观众不难发现，其实麦浚龙有参演《风林火山》，饰演那位最有分量的人肉炸弹，卧底麦俊贤（这名字还不明显么），这个角色两次提到「洗牌」关键词，而洗牌正是影片的立意所在！
关于洗牌，有很多种理解，比如肃清罪恶、势力更迭又或者改变思路。事实上，《风林火山》让较瘦联想到两部作品，银河映像的《暗花》与古龙的《流星·蝴蝶·剑》，都是卷入江湖大阴谋的主角🎭️，试图凭一己之力改变格局，直到最后才发现，自己不过是大局里的棋子。
《风林火山》也是类似的设定，包含两个“洗牌”故事：李雾童对家族生意的洗牌，狄文杰（梁家辉饰）对邪恶势力的清洗。
▼李雾童的洗牌李雾童的主线很好理解，他代表家族新势力，打算利用人类对西药的依赖，来取代传统贩毒生意，从而将桥言集团彻底洗白。而父亲李珀山与哥哥李文狄（甚至集团一众元老），则代表家族旧势力，他们目光短浅，不愿改变格局，迟早会葬送整个集团。
于是乎，李雾童开启洗牌计划，目标很简单，就是铲除所有反对派。第一步就是杀掉父亲李珀山，而且为了转移焦点，还先在铜锣湾无差别袭击路人，从而为医院大爆炸进行铺垫。第二步则是对集团元老威逼利诱，除掉李珀山的死忠蛇与鼠，并收买一众骑墙派。第三步就有意思了，利用李珀山的葬礼，引哥哥李文狄现身，然后雇佣杀手除掉李文狄。
走到第三步观众才发觉，医院大爆炸可谓是一石二鸟局，既能除掉食古不化的老父亲，又能引潜水多年的哥哥现身，从而完美做到铲草除根。
然而机关算尽的李雾童却忽略了两个关键点，一个是内部的骑墙派代表鬼叔（林俊贤饰），一个是外部的警方代表狄文杰，所以最终落得个重伤昏迷，螳螂捕蝉黄雀在后，集团内部的话事权旁落鬼叔，至于身怀龙种的思欣注定成为傀儡。
影片至此戛然而止，观众又是一脸懵逼，鬼叔PK思欣究竟鹿死谁手啊？桥言集团最后怎么样了？呵呵，其实这些都不重要，因为桥言内斗不过是大棋局里的小棋局。
▼狄文杰的洗牌熟读《暗花》与《流星·蝴蝶·剑》的老司机都懂的，尽管李雾童看似影片主角🎭️，但真正的幕后大佬，其实是狄文杰所代表的警方势力，而狄文杰这条暗线才是影片的正统立意，至于李雾童不过是大局里的一枚重要棋子而已。
狄文杰的出场完全采用生活流叙事，通过在案情讨论会上简单发言，点明其前总督察的特殊身份，由于着墨不多，观众很容易把他当成配角甚至旁观者，殊不知麦浚龙是在让他扮猪吃老虎。
从影片后半段开始，狄文杰的戏份开始加重，有两场戏很微妙。一场是警察学校的授课，提到狄文杰的妻子被虐杀，从侧面反映出狄文杰嫉恶如仇的性格，同时授课行为又代表他深谙犯罪心理学而且沉着冷静。另一场是狄文杰把情报中间人肥沙抓到车内，探查李雾童的情况，无意中得知好兄弟王志达（刘青云饰）与桥言集团有勾结，按常理此时狄文杰应该举报王志达，然而并没有，这当然不是什么兄弟情作祟，而是狄文杰开始布局。
注意接下来的重庆大厦扫毒行动，狄文杰意味深长的问王志达，“这个行动你来指挥？还是我来指挥？”潜台词就是，“我已经知道你有问题，如果你来指挥，我会盯着你”。
再结合狄文杰请刘思欣协助调查，并当场点破“李雾童的洗牌计划”，但是却按兵不动，并没有对李雾童与刘思欣采取进一步的措施，可见狄文杰已经从旁观者逐渐转变为参与者，而且主打一个将计就计×黄雀在后。
于是乎，狄文杰顺水推舟答应李雾童，允许通缉犯李文狄回来参加父亲葬礼。至于江湖上放出杀掉李文狄的暗花，狄文杰肯定也是知情的，注意暗杀李文狄的任务里提到“现场有八个警察”，实际上程文星混入葬礼现场时，明显不止八名飞虎队员，估计有十几个人，这显然是狄文杰偷偷增配了警力。
最终图穷匕见，狄文杰成功除掉李家两兄弟，然后把锅甩给程文星的刺杀任务。这里看似大团圆结局，甚至有人认为是坏人死光的主旋律，其实不然，因为狄文杰清洗邪恶势力的行为，存在诸多法外手段，严格来说算是以暴制暴。
看到这里，《风林火山》的立意呼之欲出，所谓洗牌，不单指李雾童清洗家族旧势力，也不仅是狄文杰清洗城市罪恶，更重要的是狄文杰除恶思路的转变。当狄文杰看清城市罪恶的本质，意识到按部就班的合法手段难以快速清理毒瘤时，他毅然选择转变思路，采用魔鬼的方法来对付魔鬼，显然狄文杰的行为是充满争议的，这种反英雄式的结局，在当下的国产片并不常见。
▼为什么1994年会有『智能手机』？只能说……你问错了问题所以得不到答案。
《风林火山》是一个虚构的香港，由于核辐射☢️的影响，整个城市笼罩在风雪之中，这种特殊的设定象征着大环境暗流涌动，城市充满肮脏与罪恶。
稍微留意一下近年来的国产犯罪题材，清一色都是虚构的城市，又或者把背景设在东南亚国家，现在《风林火山》居然发生在香港，这明显“不合时宜”，所以最简单的处理方法，就是把影片背景的年代“修改”成1997年以前。
事实上别说『智能手机』了，从建筑风格、交通工具到重型枪械，都明显不是上世纪九十年代的配置，只不过观众对手机造型比较敏感，才会质疑1994年怎么有『智能手机』？
较瘦以为《风林火山》原始的年代设定，就是当下，即2017年，只不过为了拿到龙标，只能强行把时光倒流，仅此而已。
听哥一句劝，如果你打算观看《风林火山》，又不想浪费电影票的话，那么强烈建议观影时保持平常心，同时打起十二分精神，认真且耐心的看完两个小时，因为你的观影态度会决定你对影片的评价。
