《志愿军3：浴血和平》在国庆档的众多主旋律影片中最终落下帷幕。虽然三部曲的制作规模庞大，阵容星光熠熠，场面宏大，但它未能复制《长津湖》那种全民热潮。尽管上映10天票房突破了四亿，成为了票房冠军，但与《长津湖》系列相比，仍显得力不从心，尤其是在观众口碑和票房体量上。陈凯歌的作品集结了『吴京』、『张颂文』、『朱一龙』、『张子枫』等一线演员，依然未能点燃足够的热度。
从观众反馈来看，《志愿军3：浴血和平》在视觉效果上虽不乏壮丽的画面与合格的特效，但剧情节奏拖沓、剪辑生硬，情感的积淀显得有些牵强，令人出戏的，是影片中过于浓烈的“说教味”。其中，角色们三句台词离不开大道理，战争场面也总是在不合时宜的时刻被夹杂进宣扬理想的演讲。甚至观众都能提前猜到下一场面里角色要喊出的口号。
然而，所有争议之中，最引人注目的无疑是陈飞宇的表现。在这部三部曲的第三部中，其他演员如『吴京』、『朱一龙』、『张颂文』等人物都已完成了他们的角色使命，而陈凯歌的儿子——孙醒一角，仍然“顽强存活”。他的角色特性成了《志愿军》系列的一大特色，尽管这位虚构的“主旋律三件套”人物并没有历史原型作支撑，却依然强行嵌入历史情节中。
从第一部的副连长，到第二部的“失忆”重返战场，再到第三部成了副排长，孙醒似乎无所不能，穿越火线、经历关键战役、历经艰险，唯一的变化便是不断“复生”。导演为保持这一角色的存在，甚至安排了失忆剧情，目的显而易见，让孙醒这个角色能够继续参与到影片之中。然而，随着剧情的推进，这一设定越来越显得牵强。
尤其是到了《志愿军3：浴血和平》时，孙醒几乎成为了整个三部曲的核心人物，他不仅指挥小队突袭，还在战术部署中发挥重要作用，甚至与『张子枫』饰演的翻译产生了浪漫情愫。战争与爱情的穿插，像极了一部偶像剧的剧情插曲。而最终，孙醒的死是影片的高潮之一，虽然这看似为角色设立了“光荣的牺牲”，但实则更像是为了给陈飞宇这个角色一次“体面”的退场。
事实上，陈飞宇的演技并未能完全承担起这样一个重要角色。尽管他拥有相对不错的外形条件和台词功底，但其表演的深度和层次感却较为肤浅。在《志愿军3》中，他的表现缺乏情感的爆发，台词也常显得过于生硬，甚至在与美军军官对峙的戏份中，台词像是在机械背诵。相比于『吴京』、『朱一龙』等经验丰富的演员，陈飞宇的表演显得格外单薄，缺乏能够打动观众的力量。
陈飞宇的外形也未能为他增色，精致的五官、光滑的皮肤和整洁的发型，反而让他在泥泞的战场上显得格格不入。这样的“偶像剧式”形象与战争题材的粗粝感并不契合，角色的真实感遭到了削弱，这让观众难以真正投入到故事之中。
虽然陈飞宇的确具备一定的表演天赋，外形上也颇具魅力，但他在复杂情感的表达和深度挖掘方面，仍显得力不从心。电影需要演员通过内心的沉淀来支撑更深刻的情感，而这些恰恰是陈飞宇目前还无法全面驾驭的。陈凯歌显然是希望借此机会将儿子塑造为新一代的电影演员，但问题在于，电影不是家庭作业，演员的成就并非仅靠资源和关系所能换取。
通过《志愿军》系列，陈飞宇或许学到了很多，但他未来的演艺之路，仍需更多的磨砺与打磨。毕竟，演员的真正实力，往往只能通过作品与不断积累的经验来证明，而非单纯依赖父辈的资源和影响力。无论如何，愿陈飞宇能够从这次经历中汲取教训，未来在演艺事业上不断突破自己，迎接更加精彩的挑战。
在电影的世界里，我们期待更多演员通过真诚的表演去感动观众，呈现出更加真实、深刻的角色。不仅是陈飞宇，所有演员都应当在演技的道路上不断进步，不断突破自我。
