梦想并非遥不可及，而是源于每一次勇敢的尝试与不懈的坚持。对李梓鸣来说，表演之路正是由一次次挑战自我，战胜恐惧铺就的。从最初面对威亚的紧张，到在镜头前从容自如，他在光影交织中不断成长，一步步飞向更高的舞台。
初入片场：从“不敢”到“好玩”的转变
李梓鸣从小便展现出对表演的浓厚兴趣，不仅在模特、主持、运动等方面有所擅长，更在小腕来也经纪人老师的推荐下，从多部影视作品中积累了丰富的表演经验。在AIGC竖屏短剧《山海道-太昊崛起》中，他饰演的白泽玉石令人印象深刻。而拍摄过程中最让他难忘的，莫过于第一次吊威亚的经历。
“先是有点恐惧，后来就觉得有点欢快，好玩，恐惧就随即消失。”李梓鸣在采访中这样回忆。镜头记录下了他从紧张到放松的整个过程——起初身体僵硬、表情紧绷，到后来逐渐舒展，甚至露出了享受的笑容。这种真实的情绪转变，不仅是他个人成长的缩影，也让角色更加鲜活生动。
在反复中磨砺：每一帧都是坚持
拍戏并不总是光鲜轻松。李梓鸣坦言：“拍戏是一种很累的事情，要反复地拍，直到演好为止。”在《石头城奇遇记》的拍摄花絮中，他曾提到：“演员的难处在于，如果一遍不好就要反复的拍，直到拍好为止。”所以李梓鸣始终对自己保持高要求，从一句到台词到一个细微表情的精益求精，这种对细节的执着，正是他对待表演的态度。
在《不在沉默》中饰演王虎时，他不仅要把握角色的情绪，还要在有限的戏份中展现人物的层次。每天中午短暂的休息之后，又是长时间的持续拍摄。他观察到， 即便在演员化妆和休息时，摄影师和摄像师仍在不停忙碌。这种对幕后工作的尊重，也让李梓鸣更加珍惜每一次出镜的机会。
导演的引导与自我的突破
在表演道路上，李梓鸣并非一开始就驾轻就熟。他坦言：“我不会在拍戏中调整动作，后来导演耐心指导我该怎么做，还告诉我如何在说台词和摆动作中间找平衡。”在《山海道》拍摄期间，导演的指导下，李一鸿逐渐找到表演的节奏，在角色的诠释上愈发得心应手。
在小腕来也经纪人老师的推荐下，从院线电影《用武之地》中的球童，到《清明上河图密码》中的特邀演员，再到《古城爱情故事》中的明泽，李梓鸣不断尝试不同类型的角色。他不仅在剧集中磨炼演技，也在模特走秀的舞台上锻炼气场。2024年4月，他受邀作为“环球小姐中国区大赛”冠军秀嘉宾登台，展现了跨界的多面魅力。
收获：不只是演技，更是勇气与友谊
当被问及“拍戏让你收获了什么”时，李梓鸣毫不犹豫地回答：“比如吊威亚，你要勇敢地去挑战它。”在他看来，表演不仅是技能的提升，更是心智的成长。而除此之外，他也收获了珍贵的友谊。在剧组中，他结识了许多志同道合的小伙伴，这些共同奋斗的时光，成为他童年中最闪亮的记忆。
用光影记录成长，让时光凝结成片，李梓鸣在每一个镜头背后坚持着，努力着。他的每一步，都是为了成为更好的自己。
未来：在更高的舞台上发光
从吊威亚的恐惧到享受表演的快乐，从动作生涩到台词流畅，李梓鸣用行动诠释了什么是“在挑战中成长”。未来，随着经验的积累与心境的成熟，李梓鸣的演艺之路将更加宽广。他将继续以谦逊好学的态度面对每一个角色，用每一次表演证明：真正的成长，源于战胜恐惧的勇气。而我们也有理由相信，这位不断突破自我的小演员，终将在更大的舞台上，飞得更高、更远。
