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很多人提到『陈冠希』，总会先想到某个轰动性的事件。但其实，那件事他至少站了出来，承担了责任，甚至不惜永远离开演艺圈。可有一部电影，却是他始终不愿提起、甚至刻意回避的过去。
那是在2003年，『陈冠希』的一场粉丝见面会上，有位女粉丝不仅大胆表白，还提出了一个让人意外的请求——她愿意出资两千万，请『陈冠希』和她一起演一部爱情片，而且她要亲自担任女主角🎭️。
那时的『陈冠希』正当红，面对这样直接又有些离谱的邀约，他当场就婉拒了。但他拒绝了，并不代表事情就此结束。
这位名叫李倩妮的女孩，动用了家里的资源和关系，一步步把梦想推进为现实。不久后，『陈冠希』收到了《时差7小时》这部电影的邀约。可当他看到女主角🎭️的影像资料时，他直接向导演表示了不满。
导演后来回忆说，『陈冠希』当时“非常失望”。毕竟他合作过不少外形出众的女演员，而眼前这位女主角🎭️，显然不在他预期的范围内。
但这部电影背后牵扯的资本与势力，让他没有太多选择。经纪人告诉他：这部戏，不接也得接。
在种种压力之下，『陈冠希』最终只能接下这部戏。而这段拍摄经历，后来成了他演艺生涯中一段不愿回想的记忆。
这部电影改编自李倩妮自己写的留学题材小说《长翅膀的绵羊》，讲的是一个中国女孩在国外留学时，和两个男生之间的情感故事。而李倩妮不仅是原著作者、编剧、女主角🎭️，还是影片的重要投资人。
家境优渥，家人又全力支持她的“梦想”，于是就有了这样一部特别的电影。
拍摄过程对导演和男主角🎭️来说都不轻松。导演曾透露，开机第一周，女主角🎭️一直找不到表演状态。那段时间，他每天收工后都独自去酒吧喝酒，发愁接下来的戏该怎么拍。
『陈冠希』在片中的状态也看得出勉强。面对一个他并不认可的女主角🎭️，还要演出为她争风吃醋的戏码，心里难免憋屈。于是他在电影里借台词多次吐槽女主角🎭️“又丑又傻”，仿佛在借角色表达真实情绪。
观众也察觉到了他的不情愿，后来有人调侃：“这大概是他最想销毁的一部作品。”
然而让『陈冠希』更受打击的，是电影上映之后的事。
影片上映后，口碑一路下滑。有观众直言：“这是我看过最尴尬的电影，剧情牵强，女主角🎭️的演技让人出戏。”
票价从最初的二十元一路降到五元，观影的人依然寥寥。即便有人走进影院，也多半是带着看笑话的心态。
更引发争议的是，当时深圳有关部门下发通知，要求当地四年级以上的学生集体观看这部电影，还要写四百字的观后感。
这一做法激起了不少人的反感。随着舆论发酵，李倩妮的家庭背景也被挖了出来：她的父亲是深圳市委的领导，母亲是某出版社的负责人。能请动当红的『陈冠希』出演，且让他无法拒绝，背后的力量可见一斑。
电影上映后，『陈冠希』的口碑也受到波及。有人批评他为了钱什么戏都接，表演敷衍。但很多人并不知道，他当时并没有太多选择。
这段经历成了他心中的一根刺。后来在接受采访时，只要有记者提到这部电影，他都会直接打断或转移话题，可见其抵触程度。
有意思的是，这部电影在筹备阶段，曾传出由『刘亦菲』出演女主角🎭️的消息。很多观众期待她和『陈冠希』的合作，觉得两人外形登对，同框会很有看点。
但因为李倩妮的介入，最终女主角🎭️换人。导演对此的解释是：“『刘亦菲』太漂亮了，和她搭戏还得改剧本。”
不过对『刘亦菲』来说，错过这部戏未必是坏事。她后来凭借《仙剑奇侠传》《神雕侠侣》等作品，一步步成长为备受喜爱的一线演员。
而『陈冠希』，则带着这个不愿提及的银幕记忆，逐渐淡出了演艺圈。
其实在『娱乐圈』️，类似的事情并不少见。被称为“古装男神”的焦恩俊，也遇到过这样的无奈。
有一位名叫杨钧钧的女士，出身富裕家庭，非常喜欢古龙的小说。她曾一次送上两百瓶名酒给爱喝酒的古龙，因此和他成为朋友，并顺利拿到了《桃花传奇》的改编权，这就是后来的《西门无恨》。
1998年，为了实现自己出演武侠女主角🎭️的愿望，她投资三千万，亲自担任制片并出演女主角🎭️。在选角阶段，她最初看中了当时颇受欢迎的马景涛和何家劲。
两位演员本来对出演古龙作品很有兴趣，也答应了邀约。可当他们发现女主角🎭️是杨钧钧本人时，都打了退堂鼓。
马景涛在看到剧本中与杨钧钧的吻戏后，表情瞬间僵住。最终他宁愿支付高额违约金，也要辞演。临走前他还提醒了何家劲，何家劲也吓得连夜离开了剧组。
见没有男演员愿意合作，杨钧钧想了个办法——她隐瞒了女主角🎭️的真实身份，同时把违约金提高到一千万元。这样一来，签了约的演员就不敢轻易违约了。
这个做法，让当时正崭露头角的焦恩俊接下了这部剧。
焦恩俊的古装扮相很受认可，他对能参与古龙作品也很期待。接到《西门无恨》的邀约时，他以为这是个好机会，没多想就签了合同。
直到进组后，他才发现女主角🎭️比想象中年长不少，和原著中角色的形象差距很大。当时的杨钧钧实际年龄三十七岁，但在镜头里显得更成熟，被一些观众戏称为“西门大妈”。她和焦恩俊站在一起，缺乏情侣的感觉，反而更像两代人。
剧中还有不少亲密戏份，让观众看得不太适应。但合同已签，违约金又高，焦恩俊只能坚持拍完。
最让他为难的是，剧本安排了不少亲密场面，比如吻戏、共浴等。拍吻戏时，他需要做很久的心理建设才能完成。
据说戏份一杀青，他立刻离开了剧组，连行李都顾不上仔细收拾。
另一位与杨钧钧有感情戏的刘德凯同样拍得辛苦。在那场共浴的戏中，现场气氛尴尬，刘德凯和焦恩俊只能互相鼓励，努力表现出自然的样子。
这部剧后来成了焦恩俊和刘德凯不太愿意提及的作品，也成了观众时常提起的一个话题。
从这些事例可以看出，演艺行业并不像表面看起来那么光鲜。有时候，资本的力量可以改变很多事情，甚至违背艺术创作的规律。
资本的适度参与能推动作品诞生，但过度介入，可能会造成资源浪费，也伤害观众的期待。希望未来，资本能成为艺术创作的助力，而不是阻力，让我们能看到更多真诚、优质的作品。
