©️深响原创 · 作者｜林之柏
当经典的东北二人转遇上潮流的男团歌舞，当纯正的山西民歌和悠扬的蒙古歌谣碰撞出别样旋律……全国各地“老铁”们的热情，都被11月22日的快手直播“超级大舞台·百城大战”年度总决赛点燃。
在家乡粉丝的一路呐喊助威下，泡泡龙大舞台从初选一路突围，凭借别具特色的舞台表现力和表演创意，捧回2025快手直播“超级大舞台·百城大战”全国总冠军奖杯🏆️。阿东大舞台、陶大帅大舞台分别斩获亚军和季军，全力以赴的表现同样收获了团队、粉丝的满屏支持。
数据显示，总决赛直播观看次数破亿，总互动量超1.2亿次，峰值在线人数超过500万，创下快手大舞台赛事新纪录。赛果出炉后，节目切片内容、主播们的高光瞬间和真情剖白时刻也被大量转发，粉丝们反复热议。
自快手大舞台2023年首次落地，到如今收获全网关注，短短两年内持续破圈、不断成长。这也让人不禁好奇：相较于传统直播，快手大舞台到底有何特别魅力？又给行业带来了哪些创新思考？
从百城大战到区域争霸，快手大舞台影响力再升级
浓郁的“区域特质”，是今年快手“超级大舞台”的最大亮点。
首先在赛制上，整届赛事都紧扣“区域战”主题开展。
今年7月，快手直播启动了「超级大舞台·百城大战」，设置东北、华北、西部、东部、中南五大区域赛道，通过线上比拼决出全国十强。
决赛场上竞争更加焦灼：原本的五大区域被重新划分为泡泡龙大舞台、二猛大舞台、西曹大舞台和小炮子所在的华北区域，青木时光、陶大帅、大勇所在的东北区域，以及阿东大舞台、飘飘、小甜瓜代表的中西部区域。
在首轮“区域战”，阿东大舞台、陶大帅大舞台和泡泡龙大舞台突出重围加冕“区域之王”，并在第二轮奇袭战顶住压力“守擂”成功，进入最后一轮“巅峰战”的角逐。
jrhz.info终极对决中，三强选手都拿出了自己的看家本领：陶大帅大舞台带来原创作品《一曲唱相思》，与一路相伴的粉丝尽诉温情；阿东大舞台的舞蹈演员们带来《桃花红杏花白》，以最纯粹的民俗文化歌舞让人沉醉；泡泡龙大舞台的三位唱将融合美声、通俗、民族等多种唱法创意演绎《莫斯科郊外的晚上》，让经典旋律焕发出全新风采。凭借把民族特色与流行艺术相结合，兼具创意与文化底蕴的改编，以及独树一帜的舞台感染力，泡泡龙笑到最后，捧回沉甸甸的冠军奖杯🏆️。
其次，在内容编排上，十强选手也各尽所长，将区域特色才艺融入表演之中。
比如小甜瓜在表演中融入蒙古族传统舞蹈，西曹大舞台在编曲里加入中国大鼓等民族乐器，大勇大舞台对东北二人转进行了全新演绎，阿东大舞台更是把非遗秧歌扇子舞带到赛场上，呈现最原汁原味的“山西范儿”。主播们在舞台上卖力传播区域文化，不仅是为了展现差异化优势，更是回馈粉丝的一路支持。
小甜瓜/西曹大舞台/大勇大舞台/阿东大舞台
左右更多
这一场直播竞演的背后，是平台通过区域战给有影响力、有才华的大舞台创造了更宽广的上升通道和更多表现机会，能让主播们带着粉丝的期望勇往直前：从前期代表所在城市出征，到成为“区域之王”，主播一路承载着整个区域的期望向前，赋予其更强的信念感、家乡荣誉感。
快手直播大舞台辐射☢️全国的影响力、覆盖面，则成为区域战赛制的有力支撑。
其中，华北地区是规模最大、集群效应最明显的区域，唐山截至今年7月共拥有近130个大舞台，堪称“大舞台之城”，石家庄、聊城、临沂等城市的大舞台也突破三位数。
东北是近期增长势头最强的区域，大勇、陶大帅等主播快速成长：大勇是传统文化大舞台的“先行开路人”，深耕快手多年的陶大帅也在今年转型，在大舞台上玩转二人转、舞狮、杂技、喊麦，让传统东北文化和各类流行元素碰撞出更多可能。
中西部地区幅员辽阔、传统文化资源丰富，孕育了更多具有地域特色的大舞台，来自内蒙古的小甜瓜，通过蒙古族风情民歌演绎浓厚草原文化，把“草原上人均歌手”表现得淋漓尽致。
大勇、陶大帅、小甜瓜决赛表演
图源：快手
不过区域战最重要的意义，是回归本心：大舞台正是从一个个小地区起步、走向全国，区域文化是大舞台的“根”。
2023年，快手直播首个大舞台落地山东乐陵。武文、唐薇等30多个主播轮番登场，连续4天的直播，收获了最高70万+在线人数和1.2亿总观看人次，打响头炮。作为快手直播大舞台首批玩家，武文大舞台的主理人武文表示，大舞台不仅为表演者提供了展示才艺的机会，更重要的是让更多人认识乐陵这座千年古城的魅力。
此后两年，大舞台IP逐渐成型，影响力稳步提升。
2024年，快手正式推出赛事IP“超级大舞台”，诞生了首批全国“十大主理人”，泡泡龙大舞台、青木时光、小甜瓜等连续两年入围全国十强的主播，逐渐成长为行业头部。与此同时，“超级大舞台”还在去年和“刘老根大舞台”达成合作，泡泡龙、青木时光和杨树林、赵大牛、田娃等知名艺人开展多场连线直播，进一步打开知名度。
“超级大舞台”联动刘老根大舞台
扎根区域的成长之路，让大舞台收获了各地粉丝的忠实支持；IP影响力持续扩大，则让其拥有破圈的底气，最终形成席卷全国的大舞台潮流：截至今年7月，全国大舞台数量突破2000个，覆盖全国31个省份、200多座城市，日均观看人次超1亿。
伴随着地域影响力、IP价值的多维度成长，大舞台也从一个新兴内容形式，升级为一种具备丰富内涵、广泛群众认知和广阔商业化空间的内容新趋势。
扎根土地、走向舞台，价值不断延伸
唐山泡泡龙在谈及自己的成长经历时表示：“网络是虚拟的，人心是真实的”。
大舞台能拥有如今的区域影响力，靠的正是主播、平台长期的用心经营，和粉丝建立深厚、牢固的信任关系与情感纽带。
二猛大舞台的主理人二猛是土生土长的秦皇岛人，上快手直播最初只为偿还父亲手术债务。去年7月，在扎根快手近十年之后，二猛通过大舞台，找到施展才艺、回馈乡亲的新途径：大舞台的创新模式不仅解决了场地限制，而且内容包容性强、创作空间大，可以让团队自由发挥所长；通过“送戏下乡”，二猛大舞台走进了更多村庄，让“舞台”真正移动起来，给乡亲们带去更多欢笑。
每次进村演出，二猛总喜欢先去看望村里独居老人、唠唠家常。在他看来，这些散发着乡土气息的平凡生活就是最重要的灵感来源。做大舞台直播一年多，二猛走进了100多条村庄、慰问了3000多户老人，成了很多人眼里的“乡村喜剧人”，二猛大舞台也成了全村“节日”：二猛今年第二次来到家乡秦皇岛的歇马台村演出，舞台外自发形成“村口品牌街”，近30%的村民前来捧场，逛夜市、看演出。
二猛大舞台收获大量乡亲捧场
图源：快手
和二猛一样，小甜瓜大舞台的主理人吕志强也和家乡有剪不断的情感羁绊。
吕志强来自内蒙古鄂尔多斯，小甜瓜正是当地特产。在某次歌唱比赛上，评委夸赞吕志强“声音甜，长得甜，瓜也甜”，小甜瓜顺理成章成了他的艺名——他想提醒自己，无论何时都不能忘了自己的根。
作为歌手积累了一定名气和粉丝之后，小甜瓜选择回乡发展并成为当地红人，因发现当地乡亲辛苦耕种的甜瓜滞销，开始牵头组织“甜瓜节演唱会”，这便是小甜瓜大舞台诞生的故事。后来，小甜瓜陆续邀请各路主播好友加盟，节目从唱歌延伸到民族舞蹈、杂技等，内容不断丰富。虽然小甜瓜大舞台的人气越来越高，但初心一直没变：“我们只有一个心愿，把瓜卖出去，不让辛苦烂在地里。我也会在这片生我养我的土地一直唱下去，让更多人看到这片泥土里开满的鲜花。”
小甜瓜在直播中为家乡带货
图源：快手
在山西应县，阿东做大舞台的初衷也很简单：跟乡亲们更近距离接触，给乡亲们带来更多快乐。
爱用山西话和乡亲唠嗑，是阿东大舞台的一大特点。主理人丁国栋表示：“方言不是限制，而是阿东大舞台拿下这一切成绩的‘王牌’，没有乡亲的支持就没有阿东大舞台的今天。”靠着这份始终如一的热忱与朴素的乡土情怀，阿东大舞台不仅充当着山西文化的传播者，也和老乡们建立了牢固的情感纽带——如今在山西，有不少老人家每天雷打不动等待阿东大舞台开播，跟着舞台上的表演者一起哼唱家乡民歌。
阿东大舞台演出现场
图源：快手
从线下到线上，从县城乡村到全国舞台，主播们的成长轨迹，也清晰勾勒出快手大舞台 独特的生态价值——以乡情为纽带，以特色文化为内核，为地域经济发展注入活力。
首先，大舞台让主播与粉丝建立更紧密的情感关系。
主播扎根县域乡村，拥有天然的情感优势。如今代表家乡征战“超级大舞台”，在强烈的区域荣誉感加持下，更让其和粉丝化身“亲密战友”：唐山泡泡龙近2亿的票数，是这份情感的有力证明；阿东大舞台长期使用山西话直播，被粉丝亲切称为“乡音乡情大舞台”，决赛场上也是用山西话拉票，山西粉丝占比居高不下，仅凭30多万粉丝就拿下“超级大舞台”线上赛第二名，成为年度黑马。
其次，在深厚的情感联结基础上，大舞台逐渐成为了区域文化传承与创新的载体，并搭建起文化交流的桥梁。
代表东北区域出战的大勇大舞台，就立志于将原汁原味的东北二人转带向全国；在小甜瓜的直播里，唢呐与马头琴对奏，陕北民歌与蒙古长调交融，不同区域的传统文化碰撞出全新火花❇️。
小甜瓜大舞台兼具民族特色和流行元素的表演
图源：快手
乡情与文化的双重助力之下，高频、高黏性直播带来充沛的线上、线下人流，更是把城市广场、商业街、乡村集市打造成一个个“流量新地标”，借力大舞台成功激活当地消费。
比如泡泡龙大舞台的经典直播场地迁安天元谷景区，成了唐山文旅新名片，单场直播线下到场人数时常破万，天元谷景区夜游游客量翻倍增长，附近卖清补凉的小店老板娘兴奋地表示，只要是泡泡龙大舞台开播那天，营业额能轻松过万。
泡泡龙大舞台助力景区商户业绩增长
图源：工人日报
总体而言，强地域特色内容、高区域粉丝渗透率和受众黏性，让快手大舞台在直播行业找到了一条差异化发展之路。而随着影响力的不断外溢，大舞台对地方文旅、消费行业的拉动效应也愈发明显，并反过来进一步提升区域粉丝黏性，让彼此的情感连接变得更加紧密。
人才涌现、生态繁荣，持续激发潜能
两年多的时间，从山东小县城起步，走向全国百城，快手大舞台正持续成长。在今年7月的“直播产业发展交流会”上，快手宣布将在全国打造直播大舞台“百城计划”，推出更多“万人直播集市”。
但在开局之后，如何让IP可持续、健康发展，是另一个重要课题。内容产业要基业长青从来不易：人才供应能否跟上内容迭代的速度，内容创作能否突破同质化桎梏，生态建设能否实现商业化与内容价值的双赢，这三重发展难题是大多数内容赛道的共同烦恼。
在快手大舞台身上，我们看到了一些解题新思路。
人才的持续涌现，是大舞台健康发展的源动力。
大舞台作为一种新型内容模式，仍在不断成长、迭代，开放性和包容性是主要特点：大舞台对所有创作者敞开大门，无关职业、年龄，只要有才华、敢展示，就能找到属于自己的位置——这些特质，让大舞台成为了新生代直播人才的“孵化器”。
一方面，大舞台打造了一条更顺畅的“造星通道”，让更多有才艺、有抱负的优质主播获得转型机会。
泡泡龙大舞台的主理人唐山泡泡龙卖过水果、护肤品，做过直播带货，多年来不断摸爬滚打，最终在快手大舞台找到自己的主场，凭借接地气、无限整活的风格和不断的内容创新圈粉无数；做过网管、服务员，也曾在地铁卖唱的青木时光，在大舞台找到实现表演梦想的道路；由平均年龄70+的“银发主播”组成的演武堂村晚大舞台，也用朴实的表演打动了无数观众。
泡泡龙、青木时光们的成功，对无数怀揣表演热情与梦想的主播来说，具备别样的激励作用：无论之前的经历有多坎坷、有过多少失败经历，只要有实力、敢拼敢闯，大舞台上永远不乏希望。
另一方面，大舞台更长的直播时间、更复杂的流程，也推动团队分工细化，带来源源不断的人才需求。
以泡泡龙大舞台为例，随着内容的不断创新，团队也补充了更多台前、幕后专业人员。在台前，更多年轻歌手、舞者，有特色表演才艺的主播加入，新人们也借助泡泡龙大舞台逐渐被更多观众所熟知，成长为独当一面的成熟主播。在幕后，泡泡龙表示团队这两年从“草台班子”升级为懂内容、善运营的“正规军”，不吝于高薪招揽专业导演、导播等人才。
大舞台丰富的表演形式，还赋予其更大包容性，让每个有梦想的表演者都能在舞台上找到发光发热的机会。正如在青木时光团队中不幸患上焦虑症的福宝，通过舞台和音乐找回生活的勇气，这也是大舞台人才培育价值的生动体现。
唐山泡泡龙、青木时光演出阵容持续扩大
图源：快手
人才涌现，正推动内容持续创新。
大舞台时间、空间不设限，创作自由度拉满，催生出各种新奇玩法：唐薇成为快手首个表演水上飞人的主播，唐山泡泡龙不仅把开场秀做成了特色名片，喊麦+热舞、拳击+古风表演等混搭也是信手拈来，近期还在东北做起24小时不间断直播真人秀“泡家村大舞台”。
来自不同领域的主播在此相遇，各自的专长形成互补，让内容创新有了更多可能，也让大舞台摆脱了“套路化”的束缚。
唐薇水上飞人/唐山泡泡龙直播真人秀
图源：快手
更重要的是，在人才与内容加持之下，大舞台生态渐趋完善，走出一套融合专业主播、平台、用户三方的PUGC共创模式：平台提供流量扶持、激励政策和商业化开发支持，让主播能专注创作；主播用优质内容吸引用户，用户则通过线上投票互动、线下消费、自发传播，成为扩大IP影响力的“自来水”，在三者之间构建起良性循环通道。
