《声生不息·华流季》的推出，虽然将目光拓展向了海外，但其“华流季”的命名，也不由得担心，其选歌会偏向烂大街的流行歌。
这不第三期，就唱上了『抖音』神曲《沙漠骆驼》。
这首《沙漠骆驼》在2018年仿佛一夜之间在网络上迅速风靡。
“什么鬼魅传说，什么魑魅魍魉妖魔，只有那鹭鹰在幽幽的高歌……”不同版本的视频，都飘荡着这个熟悉的旋律。有的竟突破了百万播放。
这首歌曲最火时，短短三日内，就拿下了全网音乐类平台TOP1。在各大短视频平台都掀起了一番骆驼热潮。并吸引了大量粉丝追捧。
在流量为王的新媒体语境下，歌曲的爆火虽然是好事，但同时其音乐性也受到质疑，歌曲也被标上了“土味”“洗脑神曲”的标签。
如今《声生不息·华流季》将这首歌搬上大舞台，是《声生不息》向短视频平台审美的靠拢，还是将土味神曲进行“矫正”的探索呢？
一、
抛开《沙漠骆驼》的骄人成绩，以及“土味”的成见不谈，这首歌曲的励志主题还是值得称赞的。
这首歌曲的歌词，唱出了人们的普遍迷茫，“什么鬼魅传说，什么魑魅魍魉妖魔”这些句子都在隐喻人生所遭遇的困境。而“我寻找沙漠绿洲，出现海市蜃楼，我仿佛看到她在那里等候”这些美好幻境，又成为人们持续向前的动力。
歌词中借用沙漠、骆驼、烈酒、古道等场景和意象，营造出人走在荒原和旷野之中的意境。
在副歌中，“白天黑夜交错，如此妖娆婀娜，蹉跎着岁月又蹉跎了自我”借由白天黑夜的交替，岁月的蹉跎来比喻人在痛苦和快乐中的不断轮回。
而在这不停地蹉跎中，只有“坚持”才能洒脱地放下执着，走出黑暗和迷茫。这样的句子不仅在鼓舞着听歌者，同时也激励着创作者自己。
所以《沙漠骆驼》的爆火，不仅仅是洗脑神曲，人们也在歌词中找到了自己生活的某个切面，从而引发了精神共鸣。
二、
《沙漠骆驼》这首歌曲的旋律部分也比较有意思，它是每三句一个音乐阶梯，跳脱出大部分歌曲四句的定势。
三句一个循环的好处在于，更便于人脑的记忆，从而更容易洗脑。
而且这首歌非常简单，就主副歌两个段落，没有太复杂的结构设计，也让一般人能轻松唱下来。
这首歌曲在节奏的设计上，也没有特别复杂，重音基本全在正拍上，让人能够轻松跟唱，也没有太多延音，减少了旋律复杂的阻力。
据传，这首歌的前奏动机缘于老师给布置的作业，可想而知，这样的作品其实就是为做歌而创作。
所以，音乐并非缘于灵感迸发，更多的是在不断地尝试中获得音乐动机，并在这基础上发展而成。
为什么大家会对这类歌曲情感较为复杂：一方面对它的“土味”有着嫌弃，一方面它又满足了普通大众的审美需求。
三、
当《沙漠骆驼》在《声生不息·华流季》的舞台唱起，我一度怀疑，这是要把好歌手拉下水吗？
但令人意外的是，重新编曲后的《沙漠骆驼》显得高级了许多，加上黄丽玲和王赫野的翻唱，赋予这首歌全新的灵魂。
就像老房子重新装修，新的装饰使其焕然一新
A-LIN黄丽玲的声音自带故事感，醇厚的唱腔怎么听都不腻。王赫野沧桑中显坚定，两个的声音相互映衬，用真挚的演绎，唤醒迷茫、平添欢乐。
重点是这首歌曲增加了舞曲元素后，变得欢快轻松，将整首歌曲的气质完全改变。
最重要的是，添加的一些小巧思，比如转调，哼唱等，都让这首歌曲显得更加丰富和多元，去掉了原有的“土味”。
A-LIN黄丽玲自从《歌手》后好像一下打开了自己，变得更像多边形战士。而王赫野的唱功也火箭式的进步，两人的搭档愈加默契。
所以说，哪怕『抖音』神曲，经过精心雕琢和打磨，经过歌手的重新演绎，一样可以重新赋予其艺术生命。
而我们每个人，谁又不是在旧脚本里演绎着全新剧情，只要再用心些，再进步点。
