提起李丽珍，很多人最先想到的是清新、甜美，甚至带着一点早期香港青春片的明亮气息。但正是在事业的关键阶段，她完成了一次极具争议、却也极其重要的银幕转身。
这六部限制级电影，构成了她职业生涯中无法绕开的章节。它们并不只是“尺度”的代名词，更是一代港片工业、审美取向与演员选择的真实注脚。
1—3｜《蜜桃成熟时》系列：从震动到定型
《蜜桃成熟时》系列，是李丽珍最具代表性的阶段性作品。影片在当年引发巨大讨论，她的出现，直接改变了公众对她的既有印象。
值得注意的是，这些作品并非一味追求刺激，而是带着明显的商业类型片特征：情节完整、人物清晰、情绪表达直白。李丽珍在其中展现出的，是一种当时极为罕见的坦然与放开，也正因如此，才会被反复提及。
4｜《蜜桃成熟时1997》：成熟阶段的再确认
进入后期，她的表演明显更为自持。相比早期的冲击感，这一阶段的作品更强调气质与状态。镜头不再只停留在外在，而是试图捕捉人物的情绪变化。
这部作品常被视为她在该类型中的“收官式表达”，不再只是突破，而是一种清醒的选择。
5｜转型期的限制级尝试：类型与表演的博弈
在限制级标签之外，李丽珍也尝试过将此类题材与剧情片融合。虽然讨论度不如前作集中，但这些作品更能看出她作为演员的分寸感——知道如何在框架内完成角色，而不是被类型吞没。
6｜回看意义：尺度之外的演员价值
若把这六部作品放回当年的语境，就会发现，它们真正重要的并不是“敢不敢”，而是“有没有退路”。在港片最繁盛也最残酷的年代，女演员的选择空间并不宽广，而李丽珍用实际行动完成了一次风险极高的转向。
多年之后再回看，这些电影早已超越猎奇本身，成为时代的一部分。它们记录的不只是银幕上的瞬间，还有一个演员在潮流之中的判断与承担。
错过它们，或许并不可惜；但看懂它们，才能真正理解李丽珍为何会在香港影史中，占据一个无法被轻易替代的位置。
