暴雨滂沱，李白醉倒在中岳庙前，剑指苍穹吟出千古绝句。
镜头之外，导演侯波说：“我们拍的不是历史，是依然活着的诗魂。”
近日，备受关注的网剧《嵩山下的酒歌》正式宣布将于2026年夏季在河南登封嵩山取景拍摄，并计划于同年10月前与观众见面。该剧以李白被“赐金放还”后第八年的嵩山之旅为主线，交织诗、酒、友谊与阴谋，展现诗仙在山水与朝堂夹缝中的精神突围。
据悉，本剧由知名导演、编剧侯波（笔名泷夫）执导并执笔，以电影级制作规格打造，力图再现盛唐气象与文人风骨。
“很多人问我，为什么选择李白在嵩山这段相对‘冷门’的经历？”面对采访，导演侯波语气平静，“因为这里不仅有诗，还有完整的人。”
据侯波介绍，《嵩山下的酒歌》虽以李白为主角🎭️，却并非传统的人物传记片。剧集改编自他历时三年打磨的原创剧本，聚焦天宝十一载（公元752年）秋，李白应友人元丹丘之约赴嵩山，与岑勋三人重逢后发生的一系列故事。其间既有“饮中作诗”“高山对吟”的畅快，也穿插着朝堂权谋的暗算与江湖侠气的救赎。
“我们想呈现的李白，不仅是那个‘举杯邀明月’的浪漫诗人，更是会迷茫、会愤怒、会在醉后失态、在困境中坚守的活生生的人。”侯波说。剧本中，李白在暴雨中醉倒中岳庙、在少林寺机智对对联、在隐秘山洞中寻找前朝遗藏、最终在嵩山之巅挥剑刻下《将进酒》等情节，均以戏剧化的手法融合了历史记载、民间传说与文学想象。
“这部剧的灵魂在嵩山，所以我们一定要回来拍。”侯波强调。
制作团队已多次赴登封勘景，确定了包括中岳庙、少林寺、嵩阳书院、颍水河畔及少室山多处自然景观作为主要拍摄地。2026年夏季的拍摄期，正是为了捕捉嵩山云海翻涌、林木苍翠的视觉高潮。
“李白的诗是在这里诞生的，这里的石头、云雾、雨水，都是他的‘同谋’。”侯波形容道，“我们不只是来‘借用’场景，更是让嵩山自己说话。”
据悉，剧组将在尊重文物保护与生态保护的前提下，采用实景拍摄与虚拟制作相结合的方式，还原唐代嵩山的人文与自然风貌。剧中“隐秘山洞”“萤石奇观”等场景则将依托棚内搭景与后期特效完成。
在被问及创作初衷时，侯波提到了三个关键词：诗、酒、友谊。
“今天的人还在读李白，不仅因为诗写得好，更因为他身上那种强烈的生命力与叛逆精神。”他认为，李白在嵩山期间所作的《将进酒》，其核心并非单纯的享乐主义，而是在极度失意中迸发出的对生命价值的终极肯定。
“那句‘天生我材必有用’，不是自负，是一种在绝境中依然相信自己的勇气。这种精神在今天依然稀缺。”
剧中，李白与元丹丘、岑勋的友谊线亦是重点。“在那个年代，没有手机、没有网络，一次离别可能就是永别。但他们依然跨越山水相聚，以诗酒慰藉彼此，这是一种非常深厚的情感联结。”侯波说。
他希望通过这三人的互动，展现中国文人传统中“知己”文化的重量，以及精神共同体如何帮助个体度过时代与个人的困境。
《嵩山下的酒歌》并非一味风花雪月。剧中贯穿了长安权贵对李白的持续陷害、宦官与地方官的勾结、密信与反诗案等情节，构成一条紧张的悬疑权谋线。
“李白的悲剧性在于，他一生想参与时代，却始终被排斥在权力核心之外。”侯波分析道，“‘赐金放还’看似体面，实则是精神流放。而他哪怕隐居山林，影响力依然让权贵不安。”
剧中设计的长安密探、被收买的学子、黑衣人暗杀等情节，虽经过戏剧化加工，却折射出古代文人与体制之间永恒的张力的现代思考。
“我们试图探讨：一个追求自由表达的灵魂，在一个不完美的系统中如何自处？他的声音如何穿越时空，依然能被听见？”
侯波希望观众能在古装外壳下，感受到某种当下的共鸣。
05文化深意：让“诗”重新成为一种生活方式在侯波看来，《嵩山下的酒歌》最内核的表达，是关于“诗的意义”。
剧中安排了一段对话：鹤发老者问李白“诗为何物”，历经沧桑的李白回答“诗为自由”。而在故事结尾，当年曾监视他的学子归来，已成为白发老翁，向年轻书生讲述这首诗背后的故事。
“诗在这里不是文物，是活着的记忆，是可以传递的精神火种。”侯波说，“我希望通过这部剧，让大家感受到，诗歌不是课本上的考点，而是一种观察世界、安顿自我的方式。”
为此，剧中大量融入了吟诗、对句、题壁等场景，并邀请诗词顾问参与，确保诗句运用既符合情境，又自然流畅。
“我们甚至设计了‘以诗破局’的桥段，比如李白用《侠客行》感动劫匪，用诗句在迷雾森林中引路——这是一种非常东方的、浪漫的解决问题的方式。”
06制作与上映：精品短剧模式，瞄准2026年秋《嵩山下的酒歌》将采取精品短剧形式，暂定24集，单集时长20分钟左右。制作团队汇集了国内一线的摄影、美术与服化道指导，音乐方面也将融合古琴、笛箫等传统乐器与现代作曲。
“我们不追求冗长，而是希望每集都有诗眼、有戏眼、有情感爆发点。”侯波表示。
拍摄完成后，后期制作将同步进行，力争2026年10月前完成全部制作并上线。播出平台预计涵盖主流视频网站，并考虑在央视相关频道进行跟播。
“秋天是收获的季节，也是李白笔下‘我言秋日胜春朝’的季节。我们希望在这个时间，与观众一起走进嵩山，走进那个诗歌依然活着的年代。”
07不仅仅是剧集：文旅融合与诗意传承该剧的拍摄也被视为一次“影视+文旅”的深度实践。登封市相关部门与剧组已达成合作意向，拍摄期间将组织文化交流活动，拍摄结束后部分场景有望作为文化旅游景点保留。
“我们拍的不仅是剧，也是一封写给嵩山的情书。”侯波说，“希望观众看完后，不仅记住故事，还能产生‘想去嵩山走走’的冲动。”
更长远地，他希望《嵩山下的酒歌》能成为一座桥梁，让更多人尤其是年轻人，重新发现古典诗歌的温度与力量。
“李白的故事结束了，但诗的生命没有结束。就像剧终那句‘诗仙的精神魂魄，终与这片山水相融，代代相传’。我们想传递的，正是这种跨越千年的文化接力。”
08导演编剧侯波（泷夫）个人生活：从他的创作经历可以看出，他对影视艺术有着浓厚的兴趣和热爱，并且擅长通过影视作品来表达自己的想法和观点。此外，他可能对文学、历史等方面也有一定的兴趣，这从他的一些作品中对历史背景和文化元素的运用可以推断出来。
他拥有多年的影视创作经验，是一位集导演、编剧、『制片人』等多重身份于一身的影视工作者。他带领团队创作了多部电影、电视剧作品。
电影：《河洛鼓声》《樱桃红了》《黄河边的水花》《洛阳保卫战》《长征万岁》《英雄不哭》《五香豆腐丝》《因为我还活着》《生死二十四小时》《神都风云起》系列等。
电视剧：《洛阳汤客》《乡土之恋》《我们村办春晚》《豫乡沃野》《神都风云》系列、《民国重案调查局》系列、《诸神火种》系列、《冲吧！少年》等
网剧：《嵩山下的酒歌》《我在大唐开酒肆》《我们的梦》《老张头相亲记》《才高八斗》《三彩流光韵千年》等。
主要六大系列网剧：《仨嘎子汤馆》《胡同日记之新来的“小书记”》《绿都恋歌之豫韵倾心》《民国刑侦档案》《民国灵异调查局》《民国重案调查局》《黄河大戏台》等。
他的创作风格独特，擅长挖掘故事背后的深层含义，以独特的视角展现出人性的光辉与暗面。在创作过程中，注重剧情的连贯性和人物塑造，力图通过每一个细节展现出角色的个性和成长。
他对自己的作品要求严格，注重作品的质量和艺术性。为了创作出满意的作品，他会花费大量的时间和精力进行筹备和拍摄，不断追求完美
采访尾声，侯波望向窗外，仿佛望向遥远的嵩山。
他说：“如果观众看完这部剧，能在一个疲惫的傍晚，突然想读一首李白的诗，或者想约上三五好友，好好喝一杯、聊一聊——那我们就成功了。”
2026年夏天，嵩山见。
