当徐天彪（『王鹤棣』饰）和李思蒙（『宋茜』饰）在梦境里举起双枪“大开杀戒”的时候，你会不会想起近十年前的熊顿（『白百何』饰）也曾在梦里用双枪打丧尸。一切亦如梦开始的地方，但一切却又已经大有不同。
春节档战事正酣，《星河入梦》目前在竞争形势中略显被动。诚恳地说，影片的类型以及面向的核心受众，与过去春节档的大盘对比，是存在一定错配的。加之影片的主演阵容，大银幕经历较少，票房号召力相对其余春节档影片而言也更为有限。诸多因素的加持下，让《星河入梦》成为“误闯天家”的春节档遗珠。
但不可否认，这部电影是国产片在科幻类型上一次具有突破意义的尝试，也是导演韩延个人在叙事风格与视觉表达上的一次关键性进阶。行业虽常提影片类型多样化，可当一部从包装到内核都实现了显著差异化的作品真正出现时，却难以被更多观众看到，实属遗憾。
国内的依赖“想象力”的影片数量非常有限，但它实际上拥有相当大的市场空间，也是行业分析中常提到的吸引年轻观众入场的重要手段之一。做好这一类影片，不仅需要足够规模的技术力加持，更需要能够驾驭技术的审美能力和值得深思的现实性内核。在这些维度上，《星河入梦》都已摸索出一条具有参考价值的工业化路径。
缺失的“想象力”
毒眸在此前的许多市场分析稿件中都曾提到，国产片中发挥想象力的影片不多，擅于此道的创作者也少。这与中国电影发展的历史脉络及教育体系都有关联，注定了现实主义创作才是大多数国产导演的舒适区。
自2019年《流浪地球》横空出世，市场对科幻片的信心变强，国产电影对科幻题材的探索才稍微多了一些，创作者也冒出头来，再者便是动画电影创作者对古代神话幻想的探索走得稍远一些，而除此之外的奇幻、魔幻、游戏类的幻想题材，仍旧供给十分有限。而这恰恰是好莱坞席卷全球票房的主力选手——《疯狂动物城2》《头脑特工队2》《芭比》《超级马力欧兄弟大电影》，好莱坞不论做续集还是创新都屡试不爽。
而同样的命题，韩延也把进一步的思考结论放置在了《星河入梦》当中。谈及创作这部影片的初衷，韩延提到了一个基于日常生活的洞察，“很多我们不会对家人、朋友去说的话，我们可能都会去问问AI，我们对AI好像已经推心置腹，敞开心扉了。”
但这种“敞开心扉”，反而引发了他对技术过度演进的担忧，“当AI可以自我学习之后，它就不仅仅是一个工具了，它可能是一个物种。它跟我们人类的相处，在前期好像是能给我们提供很多的便利，但随着它越来越了解人类，它从我们这里窃取了更多的智慧，接下来它又会怎么样呢？”
（截自：《星河入梦》预告片） 编辑
用丰富的想象力包裹一个对现实生活变化的反思内核，一个“中式想象”影片的范本已然跃然纸上了。作为少有的能在幻想与现实之间从容游走、并赋予两者鲜明作者印记的“多面型创作者”，韩延值得更多支持。《星河入梦》的旅程仍在继续——它仍在等待，与所有观众一同入梦的契机。
