当徐天彪(『王鹤棣』饰)和李思蒙(『宋茜』饰)在梦境里举起双枪“大开杀戒”的时候,你会不会想起近十年前的熊顿(『白百何』饰)也曾在梦里用双枪打丧尸。一切亦如梦开始的地方,但一切却又已经大有不同。
春节档战事正酣,《星河入梦》目前在竞争形势中略显被动。诚恳地说,影片的类型以及面向的核心受众,与过去春节档的大盘对比,是存在一定错配的。加之影片的主演阵容,大银幕经历较少,票房号召力相对其余春节档影片而言也更为有限。诸多因素的加持下,让《星河入梦》成为“误闯天家”的春节档遗珠。
但不可否认,这部电影是国产片在科幻类型上一次具有突破意义的尝试,也是导演韩延个人在叙事风格与视觉表达上的一次关键性进阶。行业虽常提影片类型多样化,可当一部从包装到内核都实现了显著差异化的作品真正出现时,却难以被更多观众看到,实属遗憾。
国内的依赖“想象力”的影片数量非常有限,但它实际上拥有相当大的市场空间,也是行业分析中常提到的吸引年轻观众入场的重要手段之一。做好这一类影片,不仅需要足够规模的技术力加持,更需要能够驾驭技术的审美能力和值得深思的现实性内核。在这些维度上,《星河入梦》都已摸索出一条具有参考价值的工业化路径。

缺失的“想象力”
毒眸在此前的许多市场分析稿件中都曾提到,国产片中发挥想象力的影片不多,擅于此道的创作者也少。这与中国电影发展的历史脉络及教育体系都有关联,注定了现实主义创作才是大多数国产导演的舒适区。
自2019年《流浪地球》横空出世,市场对科幻片的信心变强,国产电影对科幻题材的探索才稍微多了一些,创作者也冒出头来,再者便是动画电影创作者对古代神话幻想的探索走得稍远一些,而除此之外的奇幻、魔幻、游戏类的幻想题材,仍旧供给十分有限。而这恰恰是好莱坞席卷全球票房的主力选手——《疯狂动物城2》《头脑特工队2》《芭比》《超级马力欧兄弟大电影》,好莱坞不论做续集还是创新都屡试不爽。

而同样的命题,韩延也把进一步的思考结论放置在了《星河入梦》当中。谈及创作这部影片的初衷,韩延提到了一个基于日常生活的洞察,“很多我们不会对家人、朋友去说的话,我们可能都会去问问AI,我们对AI好像已经推心置腹,敞开心扉了。”
但这种“敞开心扉”,反而引发了他对技术过度演进的担忧,“当AI可以自我学习之后,它就不仅仅是一个工具了,它可能是一个物种。它跟我们人类的相处,在前期好像是能给我们提供很多的便利,但随着它越来越了解人类,它从我们这里窃取了更多的智慧,接下来它又会怎么样呢?”
(截自:《星河入梦》预告片) 编辑
用丰富的想象力包裹一个对现实生活变化的反思内核,一个“中式想象”影片的范本已然跃然纸上了。作为少有的能在幻想与现实之间从容游走、并赋予两者鲜明作者印记的“多面型创作者”,韩延值得更多支持。《星河入梦》的旅程仍在继续——它仍在等待,与所有观众一同入梦的契机。




