1月4日，南都记者从东莞市文化馆了解到，自首演结束过去两个月，国乐实验剧场《可园可源》精益求精，又有了不少修改和调整。相比首演版本，新版《可园可源》时长增加了10分钟，从主题上再次升华，从可园主人张敬修的视角出发，对可园历史进行了深度刻画。
“当我更进一步地了解了那段历史，看一群人因传承和发扬岭南文化之名聚集起来完成的种种壮举后，我们重新理清了剧情主线，从张敬修从军后修筑可园，把可园打造成岭南诗画雅集重地，邀请并扶持‘二居’在可园达到了创作顶峰，到岭南画派的形成并延伸到岭南画派作品在现代东莞的新呈现。”导演林芷羽表示。
“我们还重新调度了国乐、舞美、灯光和舞蹈，完成了新结尾的创作，就是想让观众能更好地与百年前的那群人进行跨世纪的交流，更好地记住可园这段历史。”新结尾处当岭南画派形成后，场景将直接跨越百年回到现代，演绎160年后的现代，岭南画派作品回到可园展出的情形，再次呼应“可园是岭南画派策源地”这一主线剧情。
国乐实验剧场《可园可源》首演大获成功，主创人员却没有“功成身退”，而是为了实现精品剧目的高要求，继续投身到《可园可源》的修改和调整工作中去。作曲陈若平再三斟酌，为第三篇章“水墨春秋”创作了全新的原创曲目。东莞民族乐团团长陈婷与团员们全力配合，完成了新曲排练。魏阳阳等舞蹈编导改进了舞蹈的呈现形式，用更梦幻的形式，更诗意地完成剧情。
值得注意的是，主创团队还考虑到了在更大范围推广时的剧情理解问题，于是新增了粤语旁白，以便观众更直观地理解舞台上的故事。
导演林芷羽谈及此次新版《可园可源》创作的“初心”：“那段历史中的青年在传承和发扬岭南文化的探索过程中，无形地就站到了历史的高光点上。所以在创作时，同样需要抓住这个高光点，并且探寻张敬修建筑可园的初心，抓住可园初心与现代东莞的共同点，展示开放、创新、包容的岭南文化精神。”
据了解，新版《可园可源》将于1月7日、8日在玉兰大剧院连演四场，展现清末莞人张敬修解甲还乡，修辟“可园”，邀居巢、居廉作画在“可园”作画十余载的“水墨春秋”故事。
采写：南都见习记者 李晓艺
