曾几何时，我热衷于沉浸在电影的奇妙世界中，那无与伦比的视觉盛宴与绝佳的音响效果，给予了我一种独特的仪式感。然而，如今我几乎不再走进电影院，而是沉迷于电视剧的长河。尽管电视剧在听觉和视觉的冲击力上总无法与大片抗衡，却提供了更为完整的故事情节、复杂的剧情发展与细致入微的细节描写，这种内容的丰富性，往往比表面的奢华更能打动人心。
想想看，一部电视剧的集数可以达到几十集，总时长超过十小时，然而投资却无法与那些二小时左右的高预算电影相提并论。从表面上看，电影似乎不应该逊色于电视剧的精彩程度，但现实恰恰相反。每年拍摄的电影数量令人眩目，但真正能引发关注与认可的却寥寥无几。
电影制作中的巨额投资大多流向了所谓的影星，令人不禁感叹，电影的创作与观影逐渐偏离了轨道，大家似乎都在“追星”。没有影星的加持，票房便难以保证，这种怪胎现象也促使明星的身价水涨船高，而电影拍摄与制作的经费用随之减少，成果不佳，自然就不在奇怪了。
乍一看，这似乎是一种“追星”潮流，但实际上反映的是一种文化现象。在这样一个浮躁而势利的文化背景下，何谈真正的文化进步呢？真是让人感到疑惑，世界如此丰富多彩，怎么会对同一张面孔感到厌倦呢？
最近我在追一部剧《借命而生》，它吸引我的并不是那紧张悬疑的剧情或演员的演技，而是它散发出来的真实感。所有的一切吸引、欣赏甚至是迷恋，都是基于这份真实感，缺乏了它，其他便无从谈起。整部剧都在巴南乐山拍摄，连微小的道具也充满了真实的气息，再加上特定的时空背景和故事情节，即使其中没有明星的光环，也照样让人欲罢不能。
这部剧的灵感来源于导演陆川，从中可以看出他付出了相当的心血与努力。若没有这份“功夫”，一切都只能是浪费时间与浪费资源。希望更多的电影导演能够创作出这样的电视剧，展现自己的才华与对影视事业的投入。
而让我同样感兴趣的另一部剧《平原上的摩西》，同样出自“迷雾剧场”系列。在这一系列中，总能看到一个名叫龚宇的人物，我猜他必定是个极具艺术追求的人，所以我特意去查了一下，果然，他是“爱奇艺”的CEO。“迷雾剧场”正是爱奇艺推出的经典系列剧集，作为投资人，他的存在是不可或缺的。但在如今的社会中，无论大小事件都要附上一个响亮的名字，实在让人感觉无趣。
不过，还是要给龚宇点个大大的赞，毕竟他为病态的影视行业注入了一剂强心针。
