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世间万物都有其特定的规则,符合其规则的物与形则显得和谐美观,反之则不然。服装设计也一样存在这种特有的规则,该规则可以是艺术化的,大众化的,市场化的,抽象化的等等。所以要想创作出好的作品,首先要掌握好自己的作品定位,和大的设计概念。
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️大小的对比
️大小关系为造形要素中最受重视的一项,
️几乎可以决定意象与调和的关系。
大小差别少,给人的感觉较沉着温和,
大小的差别大,给人的感觉较鲜明,而且具有强力感。
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️明暗的对比
阴与阳、正与反、昼与夜等等,如此类的对比语句,
可使人感觉到日常生活中的明暗关系
️明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
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️粗细的对比
线条愈粗,愈富有男性的气概。
若代表时髦与女性,则通常以细字表现。
细字份量增多,粗字就减少,这样的搭配看起来比较明快。
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️曲线和直线的对比
️曲线很富有柔和感、缓和感;
️直线则富坚硬感、锐利感,极具男性气概。
自然界中,皆由这两者适当混合。
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️质感的对比
在美术方面,质感却是很重要的造形要素。
譬如松弛感、平滑感、湿润感等等,皆是形容质感。
故质感不仅只表现出情感,而且与这种情感融为一体。
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我们观察画家的作品等,常会注意其色彩与图面的构成,其实,️质感才是决定作品风格的主要因素。
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虽然色彩或对象物会改变,可是,作为基础的质感,是与一位画家之本质有着密切的关系,是不易变更的。若是外行人就容易疏忽这一点,其实,这才是最重要的基础要素,也是对情感最强烈的影响力。
️位置的对比
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️主与从的对比
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️动与静的对比
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️多种的对比
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️起与受
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️图与地
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️平衡
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️对称
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️比例
希腊美术的特色为「黄金比」,
在设计建筑物的长度、宽度、高度的型式、位置时,
参照「黄金比」来处理,就能产生希腊特有的建筑风格,
也能产生稳重和适度紧张的视觉效果。
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️韵律感
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️左右的重心
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️人的视觉对从右上到左下的流向较为自然。
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️向心与扩散
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一般而言,向心型看似温柔,
也是一般所喜欢采用的方式,但容易流于平凡。
离心型的排版,可以称为是一种扩散型。
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️JUMP率
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️统一与调和
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️反复使用同形的事物能使版面产生调合感。
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️导线
眼睛所视或物体所指的方向,
使版面产生导引路线称为导线。
设计家在制作构图时,
常利用导线使整体画面更引人注目。
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️形态的意象
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相同的曲线也有不同的表情,
例如规规矩矩和用仪器画出来的圆有硬质感,
可是徒手画出来的圆就有柔和的圆形曲线之美。
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️水平线
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️垂直线
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️阳昼、阴昼
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️留白量
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️版面率
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如果空白部份加多,就会使格调提高,且稳定版面;
空白较少,就会使人产生活泼的感觉。
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