新闻记者 李雪丹 张旋 张福超 郭可欣
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感受粤港澳大湾区的时尚创意之光 “粤港澳大湾区时尚汇演2025”成都站亮相
近日，“粤港澳大湾区时尚汇演2025”在成都天府设计园（101红仓）惊艳开场，登陆“2025深圳原创时装周·成都巡展”开幕式。
据了解，由香港特别行政区政府文创产业发展处赞助，并由香港非营利时装推广机构Fashion Farm Foundation （简称FFF）策划及主办的第五个大湾区大型时尚项目——“大湾区：时尚融合 2025 GBA: Fashion Fusion 2025”成都站于7月17日开启。本次时尚汇演正是该项目的年度核心板块。在本场时尚汇演上，由香港时装设计师陈进杰Derek Chan创立的品牌DEMO、由深圳时装设计师那乙麟ABEL NA创立的品牌祺飛QIFEI，分别献上了最新设计系列《The Continuum 延续》和《呐喊》。香港知专设计学院、深圳职业技术大学创新创意设计学院两所设计类专业院校，也展示了优秀学生的创意作品。整场汇演以极具冲击力的创意呈现，让成都见证了湾区时尚产业的蓬勃活力与无限可能。
除了参与时尚汇演的品牌与院校，在同日开幕的“2025深圳原创时装周·成都巡展”上，FFF联合2025深圳原创时装周，携6个兼具国际化基因与东方美学气质的港澳设计师品牌登陆蓉城，包括EU、ZIO、THE CHAOS、WHY、WREADY及XU’S。这将是大湾区创意设计力量与西部时尚市场的首次深度对话。
据了解，活动主办方FFF自从2012年在香港创立后，一直致力于推动香港时装业发展，近年积极为香港本地时装设计师开拓大湾区机遇。“大湾区：时尚融合 2025”凝聚粤港澳大湾区各城市6所专业设计院校和数十个时装品牌或时尚机构的设计人才，活动范围涵盖广州、深圳、中山、珠海、香港以及成都，举办三地时装秀、巡回时尚音乐夜、跨城时尚展览、时尚跨界联乘、活动分享会等。“我们一直想把大湾区这些活动推广到国内不同城市，成都是我们印象中西南地区时尚氛围最好的一个城市，所以今年增加了成都这一站，这将是项目无可争议的一大亮点。”FFF项目总监杨锦表示。
点评：区域协同创新的成功实践
“粤港澳大湾区时尚汇演 2025” 亮相成都，不仅是一场时尚的展示，更是一次意义深远的行业交流与市场拓展行动，标志着大湾区时尚产业迈出了跨区域合作的重要一步。主办方FFF选择成都作为西南首站，敏锐捕捉到消费升级的新趋势：西部新兴中产对设计力与文化认同的需求正在爆发。6个港澳品牌以“东方美学”为共性标签参展，通过差异化定位激活区域市场潜力。该项目涵盖时装秀、音乐夜、联名设计等多元形态，本质上是在打造“时尚+”的生态系统。这种深度对话本土消费者的策略，或将为独立设计师品牌开拓市场提供范本。
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艺术赋能时尚表达，NEXY.CO 2025品牌大秀演绎当代女性力量
2025年7月18日，NEXY.CO（奈蔻）第六届"7.18品牌盛典"在北京紫云轩镜湖之上盛大启幕。这场以"木兰之韧"为主题的年度盛会，通过艺术装置、联名时装系列及沉浸式水上大秀，多维度诠释当代女性刚柔并济的精神风貌。艺术家袁晓天为品牌量身打造的艺术装置《木兰之韧》成为盛典核心视觉符号，作品以不锈钢与金属丝网构建木兰花从含苞至凋零的生命周期，材质的碰撞巧妙暗喻女性柔中带韧的特质。联名时装系列延续装置艺术语言，采用重磅真丝与立体剪裁，将"韧"的哲学转化为可穿着的设计语言，在力量感与流动美之间找到完美平衡。
秀场突破传统T台模式，以镜湖为天然舞台，艺术装置的倒影与模特的步履在水天之间交织，形成"虚实木兰"的视觉奇观。光影与水波的互动，生动呼应"花朵越是柔软，越要长出坚韧的脉络"的核心哲思，呈现女性在时代浪潮中既柔且刚的生命力。自2025年首创"7.18品牌盛典"以来，NEXY.CO（奈蔻）持续通过艺术跨界深化"智美女性"的品牌定位，本届盛典更吸引了商界、文化界众多精英女性的参与，进一步强化了品牌与高知客群的情感联结。
点评：六年深耕文化IP，NEXY.CO（奈蔻）以文化叙事重塑品牌价值
NEXY.CO（奈蔻）"木兰之韧"盛典的成功之处在于将品牌营销升维为文化叙事，通过艺术装置《木兰之韧》的刚柔材质对比和镜湖秀场的东方美学意境，精准诠释了木兰女性在不同生活场景中都能一枝独秀、游刃有余地绽放智美力量。六年来，品牌持续以"7.18品牌盛典"为载体，从"智美"到"木兰之韧"构建起完整的价值体系，使其超越普通时装品牌范畴，成为女性价值观的传播者。这种文化积淀形成的品牌溢价，在当下同质化严重的时尚市场尤为珍贵。当品牌成为时代精神的转译者，其影响力必将超越产品本身，获得更持久的生命力，这种"商业为体，文化为魂"的运营思路，为中国时尚品牌转型升级提供了范本。
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兰蔻品牌90周年推出艺谈会客厅特别栏目
近日，兰蔻宣布作为独家品牌合作伙伴与浦东美术馆倾情呈现艺术大展《缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝》。同时，兰蔻以艺术之名特邀多位艺术界重量级学者代表联袂共呈“艺谈会客厅”特别栏目。
本次对谈分为8月3日“千姿之美”，8月31日“先锋精神”，9月27日“幸福此刻”三大主题深度开展，邀请嘉宾分享独特艺术解读，探讨美的意义与真谛。此外，《缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝》作为奥赛博物馆有史以来在华规模最大的展览，集中展出其核心馆藏精华，全球仅设此一站，堪称一场不可复制的艺术盛事。
展览荟萃逾百件19世纪40年代至20世纪初最具代表性的法国艺术杰作，涵盖从学院派、现实主义、自然主义，到印象派、新印象派、后印象派、纳比派等奥赛馆藏中几乎所有重要艺术流派，构成一幅跨越时空、激荡思想的全景式恢弘艺术长卷。
点评：跨界文化叙事强化品牌形象
兰蔻通过与艺术深度融合，进一步强化品牌的高端、优雅与富有文化内涵的形象。特别是 “艺谈会客厅” 围绕三大主题开展对谈，邀请艺术界学者分享见解，不仅丰富了展览的文化层次，也让消费者在艺术探讨中更深刻地理解兰蔻所倡导的美的理念，拉近品牌与消费者在精神层面的距离。
04
雅诗兰黛集团多元消费场景打造行业新零售生态
伴随着雅诗兰黛集团旗下高端护发品牌艾梵达（Aveda）在上海新天地开幕中国首家全新概念旗舰店，行业目光再次聚焦雅诗兰黛集团在推动美妆消费变革中的新布局。据了解，艾梵达概念旗舰店以“长发披肩”造型建筑与石库门元素融合的空间设计，开启品牌本土化场景创新。店内一层设置象征工匠精神的“匠心之手”及净手仪式区，二层引入全球顶奢沙龙服务，结合颂钵音疗与穴位按摩，重塑护发体验。消费者可通过800倍显微检测获取个性化护发方案。
此次落地是集团“重塑美妆新境”（Beauty Reimagined）战略的缩影。近年来，雅诗兰黛集团加速布局沉浸式消费场景：雅诗兰黛品牌在三亚开设Re-Nutriv肌肤长寿研究室，消费者可以一站式搞定奢享护肤、彩妆咨询、高端面部护理体验；海蓝之谜品牌将SPA DE LA MER引入松赞、宝格丽、嘉佩乐、华尔道夫等34家顶奢酒店；勒莱柏（LE LABO）北京合院香氛实验室以侘寂美学重构四合院空间，魅可（M·A·C）位于南京的全球旗舰店在店铺设计上解构了一架巨大的钢琴，标志性子弹头唇膏与眼影产品被精妙嵌入机械阵列，形成独特的空间符号，让消费者体会到品牌内蕴的音乐和艺术基因。凯利安与馥马尔定期举办“品香课堂”，以文化互动替代传统销售。
雅诗兰黛集团中国区总裁兼首席执行官樊嘉煜表示，集团将继续围绕“重塑美妆新境”战略愿景，以消费者为中心，深度挖掘多元场景价值，推动行业向更高品质、更丰富维度发展，让每一位消费者在多样场景中，找到真正属于自己的美丽与生活。
点评：场景革命如何重塑美妆行业价值链条？
雅诗兰黛集团此番新零售布局，本质是解构传统“货架逻辑”，重构“人货场”关系：空间即媒介，体验即转化；精准场景切入高端客群；文化赋能打破同质化困局。这场由巨头引领的场景革命，正推动美妆行业从“交易场”向“价值共生体”进化。
