当卡地亚把经典的Love手镯换上复古新装，当梵克雅宝将1930年代的丝带花蕾重新描摹，你就能嗅到风向真的变了。眼下，高端珠宝与瑞表巨头们仿佛不约而同地“开起了时光机”，它们不再拼命讲述未来的故事，而是争相回到过去，将“复古经典”作为吸引新一代消费者的新筹码——这并非一次偶然的怀旧，而是一场应对市场变化的集体战略转身。
高珠圈全面“回潮”
卡地亚一改Love系列标志性的现代中性气质，日前推出Love Unlimited系列，将硬朗的螺钉手镯化为由200枚精密元件组成的柔软金质缎带，无需螺丝刀即可开合，还能自由串联佩戴，以“柔韧的爱”重塑经典。经典的Love系列设计不仅被泰勒丝、Jisoo等『明星』️戴火，更被业内视作卡地亚对复古美学的精准回应——从1969年的纽约嬉皮风到2025年的缱绻金链，爱意的表达从“锁定”走向“流动”。
梵克雅宝则选择以Flowerlace系列叩响复古之门。新作从1930年代的Silhouette胸针中汲取灵感，用黄K金与钻石勾勒出如丝带缠绕的镂空花蕾，其中指间戒以“并蒂连枝”设计呼应古典浪漫。系列采用脱蜡铸造工艺，搭配钻石，在轻盈花瓣间复刻装饰艺术时期的纤雅风韵。
与此同时，宝格丽在东京举办的“The Art of Bloom”大展中罕见展出多件1960-70年代古董珠宝；历峰集团2019年收购的布契拉提，凭借其1919年传承的文艺复兴雕金工艺，成为高珠界炙手可热的“超新星”。就连高珠新贵LV，也在新系列中嵌入装饰艺术元素，努力跟上这班复古快车。
瑞表圈同步“调转船头”
随着运动表款的热情逐渐冷却，瑞表品牌也敏捷转身。伯爵在年初日内瓦表展上推出全新“鎏金悦影”系列，灵感直接源自1960年代的经典设计；随后在巴塞罗那发布的“奢雅之形”高级珠宝及腕表更是被业内视作一场“经典复刻盛宴”，回应了市场对伯爵中古款式的热烈追捧。
爱彼则提前布局，数年前推出的Code 11.59系列就以复古圆润的表壳设计，与传统皇家橡树的硬朗风格形成鲜明对比。劳力士的举动更具标志性：其全新1908系列扛起了正装表的复古大旗，表链的七排链节设计灵感来源于古董腕表中以珠宝为灵感的表带，每个链节都经过精细的磨光处理，展现出贵金属的光泽与质感，与腕表的复古风格相得益彰。
新品解析：复古背后的工艺革新
卡地亚Love Unlimited的“柔软变身”背后是工艺的迭代——链节由200枚微部件组装，垂直刻纹与螺钉图案交织，既保留经典符号，又通过可串联扣环实现“爱无限”的寓意。
而梵克雅宝Flowerlace则凭借脱蜡铸造与手工镶嵌，在花瓣间营造不对称的灵动，仿佛微风拂过花蕊。
二者均以技术复刻旧时代美感，却以当代穿戴逻辑降低门槛：卡地亚推出非螺丝锁扣设计，梵克雅宝新增指间戒与胸针吊坠等日常款式，让复古不再束之高阁。
为何集体回到过去？
消费心态的转变是核心驱动力。当社会情绪趋向内敛与务实，Brunello Cucinelli和Loro Piana所倡导的“安静奢华”与长期主义便顺势崛起。与此同时，文化领域也在同步怀旧：从『Y2K千禧风』回潮，到《老友记》重聚、老牌歌手巡回演唱会一票难求，公众对“经典”的渴望持续升温。
时尚始终是时代的镜子。当未来充满不确定性，从过去的黄金年代中寻找审美共识与价值确定性，便成为品牌与消费者之间的最大公约数。复古设计不仅承载着情绪价值，也因其经过时间考验的经典性，极大降低了消费者的决策风险。
这班“时光机”，能带品牌驶向新未来吗？
对于客单价极高、决策周期长的高端珠宝和腕表而言，如此步调一致的风格转向实属罕见。这背后，是品牌对当下市场需求的积极回应——与其冒险创造未知的新潮流，不如重新激活品牌档案室中的瑰宝，用“经过验证的美”来维系高端客群的情感连接。
有表友调侃：“推开品牌专柜的门，像走进一台时光机。”这场集体的“时空穿越”，既是审美的轮回，也是一场精心策划的商业战略。在变化的市场中，将“永恒”作为卖点，或许是这个时代最聪明的生意。
吴迪
校对 陶善工
