在当代时尚界备受瞩目的一次任命中，Pierpaolo Piccioli (PP) 于2025年7月被正式任命为巴黎世家 (Balenciaga) 的新任创意总监。Piccioli 一直以其“学院派”的华丽剪裁和诗意的浪漫主义风格闻名。因此，当他执掌这间以颠覆性著称的时装屋时，外界充满了好奇：他将如何书写新的故事？他提交的首份答卷——以“心跳”（The Heartbeat）为主题的2026夏季系列，给出了一个明确的答案：这不是一场颠覆，而是一次深刻的回归与重塑。
新『设计师』的遗产：高定灵魂与历任大师
要理解Piccioli的“新”，必须先理解他所继承的“旧”。巴黎世家由创始人 Cristóbal Balenciaga于 1917 年创立，1937年在巴黎启幕。他被誉为“大师中的大师” 、“建筑师裁缝”，其核心精神是突破性的时装廓形与先锋剪裁工艺。Balenciaga先生的设计理念是“以布料塑形”，他所创造的是时装与身体之间的“呼吸距离”，即一种充满张力的“第三维度空间”。
这种对结构、体积和纯粹优雅的极致追求，构成了品牌的『高级定制』灵魂。这份遗产在 1968 年创始人隐退后一度沉寂，直到 2026 年品牌才重回『高级定制』领域。Piccioli接手的是一份历经多位大师塑造、层次极其丰富且分量极重的遗产。
Piccioli的哲学：“包容”而非“取代”
面对这份厚重的遗产，Pierpaolo Piccioli的设计理念显得尤为清晰和成熟。他并非要清空“官方记忆”。相反，他展现了一种深刻的包容性。他深知品牌一路走来的创意舵手不止一位。
在VOGUE CHINA的报道中，Piccioli坦言：“……我认为尊重先我而来的人——拥抱 Cristóbal Balenciaga的作品——比否定我之前的作品更酷，也更具革命性。” 这种理念与品牌官方的声明一致：这不是简单的“过往致敬”，而是一场“真诚的美学重塑”。他将自己的首秀命名为“心跳”，邀请函是一卷录制着心跳的磁带，象征着人与人之间共通的脉搏与连接。他试图在共性中探寻个性，用情感与连接作为创作的基石。
Piccioli的实践：与档案对话并创新
Piccioli的设计风格，正是其“包容性”哲学的具象化。他的首个系列被视为对巴黎世家历史的一次“融会贯通”。
首先，在实践中，他保留了前任『设计师』的标志性单品。
其次，他将创始人的『高级定制』精神进行了当代转译。Piccioli本人堪称 Cristóbal Balenciaga的资深拥趸，他 2018 年开通个人 Instagram 的第一张照片，就是创始人 1967 年的婚纱作品。在首秀中，他重新激活了这些经典记忆符号 ：1957 年的“麻袋裙”（Sack dress）被重新演绎，化作秀场开场的 V 领黑色礼服，以及一套纯白裤套装；标志性的“茧形”（Cocoon）轮廓被赋予了皮质飞行员夹克和海军夹克；“娃娃裙”（Babydoll dress）则被改良为摩登的挂脖连衣裙👗；甚至 1967 年的婚纱，其“一片式”剪裁理念也被化用为 T 恤、背心和皮质披风。Piccioli将这些经典的高定廓形，以颠覆性的比例投射于皮夹克、斜纹棉布裤、T恤👕、『针织衫』等当代衣橱必备单品上，让经典基因与日常穿着无缝衔接。
最后，也是最关键的创新，体现在面料与工艺上。Piccioli延续了“结构工艺至上”的理念。为了实现不依赖内部支撑的雕塑感轮廓，他主导革新了品牌传奇面料 Gazar，推出了“Neo Gazar”。这款新面料的灵感源自 Cristóbal Balenciaga于 1958 年独创的 Gazar 面料。它延续了 Gazar 仅凭剪裁即可塑造非凡立体轮廓的雕塑感特性。而Piccioli的创新在于：他保留了外层可见的薄纱效果，同时在内层的欧根纱中精心融入了丝线与羊毛的混纺纬纱。这一创举使得 Neo Gazar 在保持标志性空气感与轻盈度的同时，极大地柔化了欧根纱的硬挺感，减少了僵硬，使其质感更柔和，更契合高级时装的剪裁需求。
结论：回归“纯粹”的新篇章
Pierpaolo Piccioli的到来，为巴黎世家开启了一个崭新的篇章。Piccioli的首秀则是一场关于“纯粹”的宣言。他让巴黎世家重新聚焦于品牌源头的精神——结构、体积与优雅之上。他以一种尊重、包容且极具情感的方式，为这间时装屋注入了属于他个人的浪漫主义色彩。这是一次真诚的美学重塑，让巴黎世家在历经沉浮后，重新回到了时装的本质。
