6日，《一天世界：Graphic Design in Japan——日本平面设计大展》中国巡展的第二站亮相广州美术学院大学城美术馆，展至12月7日。
本次展览联合亚洲最具影响力的平面设计组织——日本平面设计协会（JAGDA），汇聚原研哉、北川一成等殿堂级『设计师』在内，逾百位日本顶级设计创意人的超300件日本当代平面设计作品精选原作。其展品数量与规模为历来JAGDA展览之最，全面呈现当代日本平面设计的多元面貌与时代精神。
日本平面『设计师』协会成立于1978年，是亚洲设计领域最具影响力的组织之一。协会颁发的“JAGDA赏”是日本平面设计界的最高荣誉，代表了当年视觉创作的标杆水平。
展览精心规划五大核心单元，其中“北川一成单元”尤为引人关注，北川一成是日本平面设计最高奖“龟仓雄策赏”得主。该单元由GRAPH与策展人龚奇骏联合策划，聚焦龟仓雄策赏得主北川一成的代表性项目，邀请中日六位评论人（佐藤卓、清水穰、室贺清德、广煜、虞琼洁、邢晨）从多元视角解读其创作体系，为中国观众呈现一个开放的、多层次的“北川一成”。
在当代日本设计语境中，北川一成是一位极难被归类的存在。他所主导的品牌设计兼具视觉表现的强度与商业成果导向，使得北川一成及其公司GRAPH深受众多企业经营者的信赖与支持。北川一成冷静的结构分析力与强烈的视觉感性在他的创作中并存，使他跨越了传统『设计师』的边界，也踏入了近似当代艺术的领域。
此外，还有首次为中国观众特别策划的单元——“25组中日『设计师』对谈影片”，力邀山形国际记录片电影节大奖导演鄢雨倾力执导，以纪录片为载体，捕捉25组中日两国不同领域顶尖创作者的思想碰撞。影片聚焦AI、全球化、本土意识、跨文化创作等议题，展开跨越国界的深度对话，为观众呈现一场思想与视觉交织的盛宴。
广州美术学院视觉艺术设计学院院长刘平云表示，文化是一面镜子，我们常需借助他者的光芒，才能看清自身真实的轮廓。广州美术学院与日本平面设计的关系，正是这样一场持续了数十年的“镜映”。我们彼此注视，在对方的作品中辨认东方的身影，也看清自己的模样。我们从原研哉的“空”中读出了道家哲学的回响，在佐藤卓的“解剖”美学里看到了科学般的理性与执着。这些思考，早已不是异国的风景，而是内化于广美自身设计语言生长的养分。我们期待，当葛西薰的“温润”、服部一成的“叛逆”、以及新生代『设计师』的数字探索，与广美当下的创作实践并置时，能激荡出新的问题：在人工智能与虚拟现实重构一切的时代，源自东方的美学精神，将如何为我们指引未来？
采写：南都N视频记者许晓蕾
