武侠迷们期待已久的《赴山海》终于播出了，但主演『成毅』的状态却让人大跌眼镜👓。年仅35岁的他面部浮肿，被59岁的吕颂贤轻松碾压，这场年龄与状态的错位对比，揭开了演员形象管理的残酷真相。
《赴山海》作为2025年最受期待的武侠剧之一，开播前在腾讯视频和爱奇艺的双平台预约量就突破了960万，创下武侠剧预约记录。该剧改编自温瑞安的经典小说《神州奇侠》，采用创新的“穿书+系统”设定，讲述现代社畜肖明明穿越到自己创作的小说中，成为浣花剑派弟子萧秋水的故事。
『成毅』在剧中一人分饰三角：现代社畜、热血侠客和权谋帮主。这种“精分式演技”本被寄予厚望，却意外引发争议。导演透露他为呈现角色差异，设计了132种眼神变化，甚至要求真箭上弦拍摄拉弓戏份，手指被割破仍坚持不用替身。
『成毅』的状态成为观众吐槽焦点。镜头里的他脸部浮肿，原本清晰的五官变得模糊，再加上剧组厚重的滤镜，萧秋水这个江湖侠客透着一股“没睡醒”的疲态。这与《琉璃》时期那个清秀俊朗的司凤形成鲜明对比。
剧组的服化道选择加剧了这一问题。『成毅』在剧中身穿饱和度极高的粉、紫色系服装，被观众吐槽“比女演员还要娇嫩”。弹幕中满是“粉色娇嫩，你如今几岁了”的评论。有观众指出，这些服装的细节非常像女装👚，以至于有人质疑：“萧秋水，莫不是在男扮女装👚？”
『成毅』的原声台词也引发争议。不少观众反映其台词含糊不清，需要依靠字幕才能理解，这与萧秋水的“江湖少侠”人设完全不搭。
与此形成鲜明对比的是剧中两位香港老牌『明星』️的状态。54岁的张智霖饰演的“燕狂徒”一出场就收获满屏好评，网友盛赞“从年轻帅到老，和其他人不在一个图层”。
59岁的吕颂贤更是状态出色。镜头怼到脸上拍，他的皮肤没有垮塌，也没有医美痕迹，是自然老去的舒展。站在年轻演员身边，他的身板最正，“站如松，不过于僵硬也不过分松弛，刚刚好”。
网友感慨道：“港星的状态管理也太厉害了吧！吕颂贤、张智霖这辈人，不管多大年纪，都把‘江湖气’和‘体态’守住了，对比之下年轻演员真该好好学学。”
吕颂贤的保养秘诀在于他多年的素食习惯和佛教修行。他注重科学搭配饮食，生活自律，很少应酬，基本不喝酒不抽烟。这种由内而外的修养使得他即使年近花甲仍保持良好状态。
《赴山海》的口碑争议不仅限于演员状态。该剧投资超3亿，双平台联播，广告植入多达8个。但剧集的服化道被指粗糙，如抠图感特效、廉价打光等问题明显。
原著《神州奇侠》的老读者指责剧集丢失传统武侠精髓，将其视为“披着武侠外衣的流量产物”。普通观众集中诟病于节奏拖沓，穿越设定与原作内核的融合遭质疑“形神分离”。
剧集在『社交平台』呈现的“非理性评价”特征显著。粉丝安利贴高频使用“打戏天花板”“剧抛式演技”等标签。反对声浪则聚焦演员鼻音重、表情管理等问题，甚至有观众逐帧分析面部特写。
据第三方监测，《赴山海》当前豆瓣评分在6.5至7分区间浮动，过半短评为情绪化表达。这种评分撕裂现象反映出不同观剧群体的话语权争夺，原著粉捍卫心中江湖，流量粉捍卫偶像价值，普通观众则在两极拉扯中难寻客观评价坐标。
剧中武打戏份融入非遗龙泉剑法的水墨美学，这一点获得了央视对东方美学表达的肯定。『成毅』扎实的打戏功底，尤其是绿幕直出托马斯全旋打戏片段，曾获赞“内娱打戏天花板”。
艺术创作本就需要多元评价，但评价的前提应是基于作品本身的理性分析，而非无差别、无根据的恶意攻击。针对主演『成毅』的恶意评价有失公允，让理性讨论沦为空谈。
《赴山海》试图重拾武侠内核，在仙侠题材当道的市场环境下寻求突破。剧中“轻功摔菜车”等幽默反套路设计，既消解了传统武侠的沉重感，又试图引发年轻观众的共鸣。
