在这个全球影市表现平平的夏季，一部几乎没有任何宣传的电影《F1:狂飙飞车》（简称《F1》）突然登上了我们的院线，并凭借极佳的口碑迅速攀升至豆瓣8.6分。这部电影的表现让人意外，但让我走出影院后思考的却不是它的优点或缺点，而是：这部工业流水线的作品，明明如此普通，为什么能够获得如此多的赞扬？
**技术出彩，却未突破**
去年，AI技术突飞猛进，迅速成为人们关注的焦点。仿佛每个日常环节都被AI所渗透，电影这一与科技息息相关的领域，自然也在讨论之列。然而，如果你抱着期待技术革新能重新定义电影的心态走进《F1》的放映厅，结果可能会让你失望。
如今，CG特效和绿幕技术早已成为电影制作的常规手段，作为一部以极限运动为卖点的电影，《F1》这次却采取了不同的方式，在视觉效果上更加克制，转而通过赛道实拍和高精度模拟来呈现比赛场面，这一策略也使得电影赢得了技术控的赞誉。
不过，尽管影片的技术表现出色，尤其是在比赛场景的气氛营造上无疑高水平，但它并没有像《网络迷踪》那样在技术与电影本身的结合上取得创新性突破，核心依然是对现场的还原。对一部优秀的电影来说，这远远不够。可以说，一旦剥离掉那些华丽的技术外衣，这部电影就像是一个卸妆后的主播，瞬间变得平凡无奇。
**套路老套，却依然表现不错**
按照常理，体育题材的商业电影通常都会选择热门档期上映，大部分会沦为票房陪跑，话题和口碑的形成几乎不可能。然而，《F1》的情形却不同。或许是因为最近一些备受期待的大片让观众失望，尤其是一些好莱坞经典IP续集和童话真人版改编的电影实在难以令人称赞，这部中规中矩的《F1》反倒让观众产生了好感，形成了一定的口碑效应。
抛开外部因素，影片的内容实际上并不新鲜。桑尼这个人物设定显得陈旧，新老双雄的情节构架老套不堪，桑尼和凯特的爱情线平淡无奇，甚至连MV中的背景故事都比它更具动人之处。这样的剧情放在20年前都不算新鲜，甚至有些乏味。而老牌演员哈维尔·巴登的角色鲁本，几乎可以说是个配角，其存在感低得令人叹息。
也许有人会说，《F1》通过技术的精准运用、对极限运动的精准把控，再加上布拉德·皮特的加盟，这些因素使得影片达到了一定的水准。确实如此，但这些因素最多只能让电影勉强及格，并不能称得上真正的优秀。或许，这部电影只是相对优秀，观众因为期望较低而收获了一份小小的惊喜。
**从创造人物到塑造英雄，胜利是关键**
电影中的桑尼，由布拉德·皮特饰演，尽管曾因重伤而退役，却依然能够满血复活重返赛场，不仅如此，他还能带领新人走向成功，并与资本抗衡，最终在绝境中逆转并功成身退。这些设定，已经不是简单的塑造人物，而几乎是在打造一个超级英雄。
正因为如此，影片给现实中感受到压力的观众带来了一种强烈的爽感。在影片的结尾，桑尼的赛车即将失控，车队的夺冠希望瞬间渺茫，这时比赛突然停滞，红旗出现在赛道上，给桑尼和车队带来了生机。这个设定不仅让电影中的人物得以喘息，也让观众如释重负。这种设定或许不太符合F1赛事的现实逻辑，但当观众的期望已接近顶点时，现实的逻辑就变得不那么重要了。影片通过这种热血激昂的情感共鸣，成功与全球观众产生了强烈的情感连接，这或许正是它获得口碑和票房成功的真正原因。
