音乐，一直是各大内容平台的重要表达形式之一。无论是抖音的热门手势舞挑战与热歌，还是B站的鬼畜混剪、网易云的评论情绪场，都彰显了音乐的强大感染力和参与性。回顾到豆瓣2.0时代，它通过构建音乐兴趣图谱引导了当时的潮流，证明音乐在社交内容中始终是最具情绪驱动力、共鸣扩展性以及参与机制的核心之一。
对于小红书而言，在策划“烟火生活季·乌鲁木齐站”时，音乐也成为了“发现城市”的重要媒介。虽然“烟火生活季”并非专门为音乐打造的项目，它更像是一场以城市为策展对象，生活感为核心表达的「城市文化IP」，但在策划过程中，音乐被当作打开乌鲁木齐这座城市的钥匙。
乌鲁木齐一直未曾被视为典型的“网红目的地”，更多的是作为通往南疆、北疆的中转站出现在旅游攻略中。人们谈论新疆时，焦点大多集中在风景、民族风情和壮丽的地理景观上，而乌鲁木齐常被遗忘在这些宏大叙事的阴影中。然而，这座城市并不缺少个性。作为中亚经济与文化的枢纽，乌鲁木齐是一个多民族共居的热闹交汇点，也是现代新疆的一个代表：霹雳舞、说唱、时尚审美和城市化生活方式共生，城市气质活力四射，人与人之间的互动自然且热烈。
在深入调研乌鲁木齐的城市气质、生活节奏和在地文化表达时，项目团队发现了音乐这一隐藏的“关键角色”。不同于传统的艺术展现，音乐在这里更多的是作为生活的一部分自然流淌，存在于婚礼、夜市、出租车广播等日常场景中，形成了一种城市特有的“生活律动”。
因此，小红书并没有依照传统的文旅推广模式来策划“烟火生活季”，而是以音乐为触发器，在婚礼、夜市、街头、音乐节等生活场景中激发乌鲁木齐的城市节奏。通过用户的真实参与和笔记记录，音乐成为了这座城市感知的全新入口，人与人之间的表达也因此变得更为紧密。艾福杰尼改编的《青春舞曲》在街头广场、婚礼现场、出租车广播的频繁播放，成为了乌鲁木齐的城市节拍，人与人之间的联系也随之升温。
小红书在这场策展中，成了“城市Beat Maker”。它不是为了创造一首歌，而是让原本就存在于城市生活中的节奏被更广泛地看见、听见和共振。
城市策展的起点——音乐的转变
“烟火生活季”的策展灵感源自乌鲁木齐深厚的音乐基因。特别是那首《青春舞曲》，它并不仅仅是一首简单的“怀旧金曲”，而是一段跨越了近百年的文化回响——这首歌不仅承载了王洛宾的旋律记忆，也展现了新疆独特节奏感的当代表达。
早在上世纪30年代末，王洛宾在新疆采风时，将这首维吾尔族达瓦孜传统的伴奏曲融入大中华的音乐记忆，而“太阳下去明天依旧爬上来”成为几代人共同的旋律印记。2025年，小红书邀请新疆本地音乐人艾福杰尼重新演绎《青春舞曲》，保留了核心旋律，却摒弃了传统民歌的结构，以新疆本土说唱的方式展现乌鲁木齐的现代风貌。从巴扎夜市的热闹，到婚礼舞池的freestyle，这版《青春舞曲》仿佛一条Vlog化的时间线，将这座城市的节奏淋漓尽致地展现出来。
这不仅仅是一次音乐的改编，更是一次“民意驱动”的内容策展。新疆说唱文化已蓬勃发展，从地下Club走向主流舞台，成为中文说唱最活跃的土壤之一。通过节奏为语言的表达，乌鲁木齐的文化气质得以真实呈现。
小红书并没有把《青春舞曲》当做背景配乐，而是将其作为全场内容系统的情绪锚点，它成为了乌鲁木齐生活片段的贯穿线。在婚礼现场、夜市广播、草莓音乐节舞台等不同场景中，这首歌的旋律不断回响，成为城市的声音和情绪。
让城市故事由本地人讲述
在策划“烟火生活季”乌鲁木齐站时，小红书的核心选择是：让本地创作者来讲述城市的节奏，而不是从外部向内输出城市故事。7月13日晚，“最炫民族婚”直播在乌鲁木齐二道桥剧院举行，作为活动的高潮环节，小红书邀请了三位本地音乐人登台演出，用他们的音乐为这场婚礼仪式注入节奏与情感。
阿依巴尔·都曼，冬不拉演奏家，带着他的乐队演奏新疆民歌《可爱的一朵玫瑰花》，为婚礼送上祝福；AThree阿热丝兰代表了新疆说唱文化的崛起力量，他用维吾尔语freestyle为婚礼献礼；艾尼瓦尔江则展示了现代新疆流行声音，跨越流行音乐与民族节奏之间的桥梁。
这场婚礼并不是为了表演而表演，而是一次对传统婚礼文化的现代化诠释。舞蹈、即兴歌唱、亲友共宴，这些本就是乌鲁木齐日常节奏的一部分，小红书邀请本地创作者亲身参与，用“参与者”而非“被记录者”的视角，讲述这座城市的日常节奏。
从旅行者到生活者
在“烟火生活季”的乌鲁木齐站，小红书不仅邀请本地创作者参与策展，还将外来创作者带入到这座城市的生活中，让他们从“旅行者”转变为“生活者”。阿肆、曹方、Matt吕彦良等外地音乐人也成为了烟火生活季的体验官，他们从外来者的视角观察城市，在参与中逐渐融入到这座城市的节奏。
阿肆在婚礼现场彻底化身为“高能量E人”，在欢快的舞蹈中尽情释放自己的情感；曹方则以“城市记录者”的身份，细腻地捕捉城市的细节，用文字和影像记录下了自己与这座城市的心灵碰撞；Matt吕彦良在冬不拉的震颤与电子节拍中找到了属于自己的节奏，加入新郎伴郎团，参与到这场婚礼的舞蹈中。
他们的表达，不仅仅是对乌鲁木齐城市节奏的外部描述，更是通过体验与共鸣，推动了“旅行者”到“生活者”的转化。这种“共鸣式创作”展现了一种新的内容生成模式——通过参与而非描述，通过感受而非代言，真正成为了城市生活的一部分。
从展览到共创
在“烟火生活季·乌鲁木齐站”的策展中，小红书打破了传统的“展示式叙事”，城市文化不再是供人远观的展品，而是一个可供亲身体验与共创的生活体。通过与在地创作者的深度互动，平台让乌鲁木齐成为一个“真实可感”的城市，而非仅仅是一个被打卡的旅游景点。
曹方在乌鲁木齐的街头漫游、与本地人互动的场景，就是这种“去表演化”城市表达的最好例证。她的镜头没有任务驱动，没有商业目的，只有对这座城市的真实记录。她写下的笔记并不是为了宣传，而是生活的点滴，而这些碎片化的记录，恰恰展现了乌鲁木齐这座城市的生动与真实。
音乐与社区——小红书的城市共创文化
通过一首歌、一场婚礼和多场街头音乐会，小红书不仅让乌鲁木齐从“被观看的城市”转变为“共创的城市”，还通过音乐打破了文化壁垒，唤起了每一个人的共鸣。从草莓音乐节到夜市的街头，从出租车的广播到城市的每一个角落，乌鲁木齐的节奏
