数字化，让艺术精神穿越时空
浙江省博物馆之江馆区推出的“相无古今——石窟艺术超感沉浸体验”展（2025年7月8日-2026年10月31日），是一场以数字科技活化文化遗产的先锋尝试。展览通过前沿技术打破时空限制，让观众无需远行即可深度感受千年石窟艺术的精髓。在增强现实（AR）区，观众可通过交互设备“摘取”石碑文字、触发动态壁画，实现文物与虚拟元素的实时互动。在虚拟现实（VR）区，佩戴VR设备后，由“飞天”AI数字人引导，踏上“云海轻舟过万窟”的意象旅程。敦煌莫高窟、麦积山石窟、云冈石窟、龙门碑刻、大足石刻立体造像全景等壮丽景色轮番登场，光影流动展现佛像的庄严与壁画的灵动，结束时回到现实世界，方感“如梦初醒”。
相无古今，“相”是什么？
“相”在梵语中是 Laksana，“相无古今”是禅宗的一句经典法语，意思是“相”本身并没有过去（古）和现在（今）的分别。“相”基础的含义是指事物显现出来的样子。如我们看到一朵花是红色的、圆形的，这些就是花的“相”。 引申为一切可以被感知、被认识、被言说的对象和现象，泛指我们所感受到的大千世界。更深一层，“相”指我们心识对所感知对象进行抽象、分类、概念化后形成的标签、名称和定义。如“美、丑、善、恶”。关于“相”，“凡所有相，皆是虚妄”（《金刚经》） 是最著名的阐述。这里的“相”不仅指外境，更指我们的内心。我们常因追忆过去（古）而懊悔，或为担忧未来而焦虑，或执着于当下（今）而患得患失。所谓“万古长空，一朝风月”，万古的实相（空性）就在当下的一事一物中显露。“相无古今”不仅仅是在说“相”没有时间属性，更深层的是在引导我们放下对时间相的执着，体悟当下心性的超越与空性，达到一种不滞于古今、自由无碍的觉悟境界。
来浙博，照见万“相”
我们如何把“相无古今”的觉悟转化为日常幸福感呢？那就来博物馆欣赏这万千具“相”吧！步入浙江省博物馆，仿佛踏入一条时间的暗河。青铜的冷冽、瓷器的温润、书画的墨韵、织物的华彩……一件件沉默的器物，跨越千年，在此刻聚首，无声地诉说着关于“相”的永恒命题。禅语“相无古今”如一道澄澈的灵光，穿透历史的尘埃，照亮我们与古人共通的凝视。
新石器时代粗粝的陶罐，其朴拙的纹饰是先民对天地最初的描摹，是生命初醒的“相”；良渚玉琮上精密的神人兽面，是沟通神明的密码，是信仰庄严的“相”；越王剑寒光凛冽，是权力与征伐的“相”；南宋龙泉青瓷如冰似玉，是士大夫清雅审美与自然造化的“相”；明清织锦上繁复的缠枝莲纹，是人间富贵与技艺极致的“相”。青铜器铭文是“语言的相”，古琴是“声音的相”。五代十国佛像诠释“诸相非相”......“相”既永恒，又无常。南宋龙泉青瓷的釉色变化照见了“相”的无常。千年静默形成的开片纹路恰似时间在器物表面凝固的呼吸。当你俯身透过低反玻璃细看文物身上的“万相”，那一刻古今在光影中重叠。
“褪去皮囊，人无非二百零六骨。穿上衣裳，可有一万八千相”。博物馆的万千华彩，共同构成了历史的“皮相”，记录着人类如何用智慧与情感，为冰冷的物质赋予温度、意义与故事。这份纯粹的美感体验，不受“古”与“今”标签的束缚，它是跨越千年的心灵对话。
存敬畏，在万相中安住本心
面对浩瀚的历史遗存，面对“无常常在”的宇宙法则，博物馆无声地呼唤着一种敬畏之心。对造物之奇巧的敬畏，对先民智慧的敬畏，对时间伟力的敬畏。这份敬畏，让我们在面对这些“相”时，不敢轻慢，唯有屏息凝神，细细体味。这份敬畏，是对历史的尊重，也是对自身感知力的培育。当你能够觉察到身边的鲜花、小草、落叶，一切细微之处，你都不会放过，心境便臻于那“已识乾坤大，犹怜草木青”的圆融之境：既能胸怀天地宇宙之辽阔，又能对一草一木心怀悲悯与珍视。
文字：赵梦蝶
图片：赵梦蝶
