NO.6：《阿凡达》
这部影片以创意十足的3D视觉效果彻底颠覆了传统影院的美学体验。潘多拉星球的荧光森林和悬浮山脉，宛如流动的东方水墨画，令人叹为观止。在殖民掠夺与自然信仰之间的激烈对抗中，导演卡梅隆通过机甲与飞龙的激战，深刻探讨了文明的阴暗面。尽管角色的善恶划分稍显简单，但从万物互联的生命观与“天人合一”的东方智慧中，我们能感受到心灵的共鸣。所有生物共同抵御强权的那一刻，银幕内外都为之感动——特效如同翅膀，而敬畏则是灵魂的神性。
NO.5：《终结者2》
在八年间，这部续集在特效技术上实现了质的飞跃，重塑了第一部中机器人角色的反转设定，趣味横生。让施瓦辛格化身为全黑墨镜的形象，简直是绝妙的创意！面对液态机器人时，理应先来个喷火器才对。然而，想想这是34年前的电影，液体机器人的战斗与复原过程流畅得令人惊叹。顺便提一下，我度过了一个充实的周日：体检、观看《神奇四侠》、采购美味面包和水果、午睡、大扫除、练习英语口语、见证梦幻武神坛的首届冠军，以及观看《终结者2》。
NO.4：《异形1》
在追寻异形系列的传统中，我渐渐了解了其中的降智成分。幸好，尽管科技水平还未达到影片的高度，人的智力和安全意识却在不断提升。影片不仅仅是一部恐怖片，更蕴含了丰富的符号性和话题，现在看来，这些都成了影片的重要加分项。对于异形的形象设计和恐怖氛围的营造，我给满分中的满分，特别感谢这部电影让我认识了H.R. Giger这位天才艺术家。
NO.3：《黑客帝国1》
可能是因为是系列的第一部，许多内容我一时没有理解透彻。矩阵究竟是什么？它是在探讨社会结构吗？早在社会学和结构主义中就已探讨过。观看过程中，我一直期望女主角不与男主产生爱情线，但最终还是设定了那条剧情，唉，算了。影片后部的打斗特效让人感到无比畅快，但关于命运的探讨似乎可以更为深刻。而我最不喜欢的一点在于，其继承了灵肉二元对立的理念，严重偏向形而上的阐释。
NO.2：《星球大战2：帝国反击战》
这部影片中，R2-D2和其他机器人让我感到特别喜爱，他们就像闺蜜一样，外表嬉笑但内心却充满了对彼此的深情。希望他们好好照顾自己，实在是太喜欢这两个机器人了。故事情节也颇为出色。记得看鲁克学习原力时，他全心全意想去救朋友，虽然没学到真本事就急着跑回去，但这正是他展现正义的方式。没想到那个反派竟然是他的父亲，真是让人意想不到。
NO.1：《银翼杀手》
可以说，这部影片是该风格的奠基之作，后来的许多作品中都能找到它的影子。雨夜、迷乱的环境和电子音效，令人不禁思索它与《重庆森林》中女仿生人追逐场景的影响。尽管这一作品开创性十足，却仍然无法逃脱时代的局限性。人物塑造和叙事模式虽显得略显单一，但无可否认，它作为美式样板戏中最耀眼的变体之一，依然熠熠生辉。
这六部科幻片的可看性不容小觑，《阿凡达》虽名列最后，但《银翼杀手》的重要性却被人们忽视了！
