赏古画，光看不过瘾，不如“入镜”成为宋明古画中的主角🎭️？上海创智学院与复旦大学的博士生周宇航携手艺术家王晨皓，研发融合人工智能与传统美学的沉浸式交互装置《入镜》，以科技的语言，重新诠释“澄心静虑”的东方智慧，为中华文化的全球传播开辟新路径。在昨天创智学院的师生成果展示活动上，这一项目受到了文旅行业嘉宾的关注。
《入镜》
意念入画沉浸体验
立于巨屏之前，相机📷️精准捕捉体验者的身形与心境，多模态大模型将这些信息转化为对应的古人形象描述，再通过图像编辑技术，体验者便悄然“融入”AI生成的明宋古画风的图像，化身执扇、挑灯或独坐的“古人”，实现“画中人”的奇妙转变。
《入镜》的交互强调“意念入画”。周宇航解释：“你的心境直接影响画面——心神散乱，人影将如墨遇水般虚化消散；唯有意念凝聚、心境澄明，你才能稳立画心，被千年笔意唤醒。”这种互动方式，旨在平衡美观的视觉效果与有趣的交互体验，让体验者发挥更多主观性并有更强的参与感。为实现这一目标，团队利用脑机接口获取用户的心情、放松程度，以此来改变古画环境与变化过程中的粒子效果，并根据体验者的衣着、体态、外貌等特征生成对应的古人形象。
脑机接口应用
在模型构建上，团队致力于打造一个带有中华文化理解的AI系统。周宇航指出，受限于训练语料等因素，现有AIGC模型对中华传统美学和特有文化表达的理解尚有不足。为此，团队收集了数百张宋/元/明的经典画作（如《汉宫春晓图》、《韩熙载夜宴图》），并进行了细粒度的标注，涵盖画面构图、创作缘由、人物形象、特有文化等诸多方面。基于此，构建了大量语料，训练了若干文生图模型、多模态大模型以及图片编辑模型，确保AI能够深度理解并呈现东方艺术的精髓。
展出现场
东方智慧的现代诠释
《入镜》所表达的观点深远而富有意义，其中核心便是对“澄心静虑”东方智慧的重申。展板上的文字“当心神散涣散，画面如墨遇水，山河崩解；当意念凝聚，万物归形，墨色沉稳”，直指中国传统文化的核心精神。周宇航表示，在信息爆炸、注意力碎片化的数字时代，这一古老智慧显得尤为珍贵，项目希望通过互动体验，让观众亲身体会到：只有内心平静、身心放松、意念凝聚，才能真正“入画”，才能与传统艺术产生深层共鸣。
乐高乐园“入镜”古画 左为摄影记者陶磊拍摄，右为“入镜”AI生成
周宇航对中华文化的数字表达情有独钟。他认为，数字技术能够用最前沿的技术，还原中国艺术最本质的清幽与雅致。他强调，不同于西方艺术传统往往强调“观看”，中国艺术自古就不是为了“看清楚”，而是为了“看进去”。数字技术恰恰提供了前所未有的“体验入口”，例如AI可以分析《千里江山图》的笔触节奏，生成动态的山川呼吸；VR能让你走进《清明上河图》的街巷，听见叫卖声、闻到茶香，感受那种市井烟火里的秩序与生机。他认为，这不只是复刻，而是让文化从图像变成可感知的环境。
奔腾 上为摄影记者李铭珅摄于2025MXGP 下为“入镜”AI生成
《入镜》不仅是对传统艺术的创新，更是对中华文化传播方式的积极探索。周宇航和王晨皓对此一拍即合——数字艺术易于传播中华文化，能够使抽象的东方意境转化为人人可感、可拍、可分享的即时体验；它跳脱传统展陈的地域与文化隔阂，能够使海外观众在科技新奇中悄然触及中华美学的精神内核。他们相信，数字表达能够让中国文化不再是“被观看的文物”，而成了“可参与的智慧系统”，它不再高高在上，而是能和每一个现代人对话，同时也有利于传播。
