管虎在大众心中的形象，似乎主要源于他的军事题材影片《八佰》。这部电影让他饱受争议，人们指责他受到西方文化的过度影响，提出对国民党形象的美化，以及日本角色的过度正面呈现。面对这样的评论，管虎保持沉默，显然他不会对这些噪音太过执着。
其实，了解历史、洞察人性的观众，稍有品位的，便能领悟管虎想要传达的深意。然而，许多人却更倾向于观看如《美羊羊与灰太狼》之类的轻松娱乐，浑浑噩噩地追逐短暂的快乐。如《狗阵》在豆瓣上仅有6.9分的评分，勉强及格，可见大多数观众的欣赏水平仍然停留在肤浅的感官娱乐层面。
如果没有彭于晏的参与，以及管虎热衷让他多次换裤子的安排，想必部分女性♀️观众对这部电影也不会有太高的兴趣。
当电影聚焦社会底层，揭示苦难与黑暗，表现迷茫和痛苦时，那些坐在咖啡馆巨型玻璃窗边的人，往往会带着怀疑和不屑的态度，甚至感到极为不适。他们宁愿选择郭敬明的《小时代》，那些华丽且虚假的都市丽人，享受着充满爆米花香味的欢笑，票房轻松突破十亿。而对于生活中那些未被察觉的真实，观众固执己见，他们不愿相信，更不想面对。这种人性中的偏执与成见，短视得使得沟通几乎无望。
二郎和那只黑狗的命运，会引起谁的共鸣？又会激发什么样的思考呢？在西北那片荒凉的边地，谁能真正感同身受？
对于经历过严酷苦痛的老一辈人，他们曾咬树皮、吃泥土、身穿破衣，自然也难以相信莫言小说中的文学描摹。那些将文学视为历史的人，成为道德批判的最佳靶子，就如非洲草原上发出诡异叫声的鬣狗。
而在面对深刻而晦暗的内容时，现代人普遍失去了耐心和阅读的兴趣。这并非只应归咎于某一代人或某类人。
回顾14年前的2011年，一部低成本电影《一次别离》，获得了戛纳电影节关注单元的最佳影片奖，评分高达8.8。这部伊朗与法国合拍的影片，更像是一部朴实的纪录片，甚至懒得配乐，从生活的角度切入，聚焦于世界各国中产阶级中年后所承受的双重压力。
而《狗阵》，作为2024年该单元的最佳影片，几乎同样质朴，几乎摆脱了一切虚假的元素。它真实得让人感到身临其境，然而却有太多人不愿直面生活。
总有人提起那句具有中国特色的话——管虎肯定是想拍出西方人爱看的电影，才得以获奖。其实，之前被批评的还有张艺谋，他的《活着》和《秋菊打官司》也曾遭到质疑。许多人认为，自己的苦难无需展示给他人看，藏起来就好，显露出来反而让人丢脸，出于面子，他们甘愿付出代价。
这些人还会说，我们要歌颂并唱赞歌，这样就能生活在幸福与快乐之中了。
若幸福和快乐如此容易获得，那为什么我们还要去思考，去努力呢？
