5月10日至11日，郭德纲首度将他的长篇单口相声《卿卿误我》改编成话剧，并在上海文化广场闪亮登场。秦霄贤、杨九郎、朱美吉等一众才华横溢的演员，为上海的观众呈现了一场跨越身份界限的爱情悲剧，故事发生在乱世的民国江南。
这部话剧脱胎于相声作品，以民国江南为背景，讲述了落魄书生李伟与富家千金白玉雪之间的动人爱情。话剧由玺乐星桥、大麦Mailive出品，玺乐剧社、大麦“当然有戏”制作，北京临之观、杭州演艺集团联合制作。虽然原作是相声形式，但这一话剧版本却在忠实呈现经典的基础上，融入了新的创意和变化。
**话剧与相声的完美结合：创新与继承并存**
从相声到话剧的跨越，带来了不少惊喜。话剧《卿卿误我》经过多次剧本打磨，保留了原作的情感内核，同时在故事线、角色设定等方面进行了二次创作，力求为传统的爱情故事注入时代气息。郭德纲，既是原相声的表演者，也是话剧的总导演和总监制，在演出之前就表示，“这次带给大家的是一部别具一格的作品”。
演出期间，许多忠实的相声《卿卿误我》听众亲临现场，除了期待以全新的形式重温经典外，他们也渴望话剧版能给他们带来新鲜感。果然，话剧版本无论在舞台化改编、舞美设计还是角色塑造上，都让人眼前一亮。特别是采用“盲盒式”舞台设计，场景切换如同拆盲盒一般，让观众在每一处新景中，感受不同的命运起伏和人物的情感波动。整个演出中，观众仿佛置身于烟雨朦胧的江南小巷、曲折深邃的大院和华丽的欧式建筑等二十余个各具风情的民国场景中，视觉效果极具沉浸感，足以让每一场景的情感冲击深深打动人心。
观众们纷纷表示，话剧版《卿卿误我》不负众望，既保留了相声中的幽默诙谐，又通过舞台艺术展现出视觉上的美感，话剧版通过‘话’与‘剧’的巧妙结合，赋予了经典故事新的生命力。
**乱世爱情，生命的底色更为深沉**
将爱情故事置于民国的大时代背景中，给《卿卿误我》赋予了更深刻的时代意义。剧中的李伟与白玉雪的爱情并非普通的情感纠葛，而是在动荡的时代中生死相依的命运交响。在这个背景下，观众不仅看到了男女主人公情感的跌宕起伏，还感受到了角色在命运面前无力却依然顽强的生命力。
秦霄贤饰演的李伟，性格沉闷、内心自卑，与他阳光开朗的个人形象反差极大。但正是通过这种“求同存异”的表演，秦霄贤成功让这个角色展现出更为丰富的层次感。在剧中，偶尔穿插的相声“包袱”不仅为氛围增添了活力，还让秦霄贤独特的幽默感为李伟这一角色增添了几分别样的韵味。
剧中的反派角色熊武，由杨九郎扮演，他的演绎将这一角色从传统的恶人塑造成了一个有悲凉底色的复杂人物。通过杨九郎细腻的演技，熊武的沉沦与矛盾得到了更深的展现，呈现了乱世中的人性光影。
**人物成长与时代变迁**
不同于原著中双女主线的设计，话剧版更为突出了白玉雪的个人成长和她所面临的困境。朱美吉通过多层次的表演，成功地刻画了一个既直率又向往自由的女主形象，这一形象让观众十分喜爱。她的成长轨迹与李伟的命运交织，在民国大时代中谱写了一段爱情悲歌。
此外，剧中有二十多个形形色色的角色，诸如说书人、萧七、林十二等，每个角色都具有鲜明的个性，彼此间构成了一个丰富多彩的民国江南社会图景。从李伟的成长到熊武的沉沦，再到白玉雪在命运压迫下的挣扎，剧中每一个小人物的命运，都成为了时代洪流中的缩影。跨越时空的剧目，最终与观众产生了强烈的共鸣与情感联结。
**巡演信息**
话剧《卿卿误我》在杭州与合肥的成功演出后，上海站也取得了热烈的反响，接下来还将前往南京、成都、西安、南昌、苏州等地进行巡演，更多的城市正在陆续解锁。这场跨越时代与地域的爱情悲剧，正在用话剧的形式重新解构经典，带给观众耳目一新的感动与思考。
