每个人心中都有属于自己的哈姆雷特——这就是电影《山河故人》的魅力所在，解读这部影片的方式千差万别，而我也忍不住加入这场讨论。
整部电影的密码早在那首《go，west》的歌舞中隐约显现。它从1999年冬天的一场歌舞开篇，画面里一群热血青年在排练室里随着歌曲舞动，背景是温暖的红黄色调，象征着他们对未来的憧憬和无限活力。影片的尾声则发生在2025年，满头银发的沈涛在漫天大雪中独舞，周围空旷的土地上，只有他一人，陷入一场孤独的舞蹈，冷白色的背景映衬着他那种深深的悲伤和无奈。
歌曲依旧是那首歌，舞者从热闹的群体变成了孤单的身影，暖色调变成了冷色调，朝气蓬勃变成了老态龙钟，曾经的希望变成了如今的迷茫。影片的开头与结尾强烈的对比，不言而喻地揭示了时代的变化。上世纪90年代，我们匆忙向西方靠拢，渴望从落后中奋起，向西方的先进看齐，就如歌词所说：“Go, west, Life is peaceful there, Lots of open air, To begin life new...” 开篇的歌舞正是这一社会心态的象征。然而，今天回首这些年，西方依然是西方，我们依然是我们。我们所期望的双向热情并未得到回应，表面上的经济繁荣掩盖不了深层的社会问题，曾经的梦想并未照着预想的轨迹前行，这种反差与失落在结尾的歌舞中得到了深刻的呈现。
开头和结尾形成的呼应构成了影片的主线，其余的情节和人物都在为这条主线提供支撑。张晋生代表的是那些顺应改革浪潮、拼尽全力获取财富的人。在一段时间里，他们摆脱了道德和法律的束缚，以无所畏惧的姿态追求成功，最终通过勤奋和聪明才智获得了可观的财富。梁建军则是那类在改革潮流中坚守旧有价值观的人，虽显得有些迂腐，但他们依然坚持做人准则，不迎合时势，结果却被无情地淘汰，生活压得他们喘不过气。沈涛是那些在变革中迷失的人。他们有追求，但又深知物质的诱惑与现实的压力，他们总试图在两者之间找到平衡，却往往在现实面前屈服。沈涛选择了张晋生而非梁建军，这便是对这种人生困境的写照。沈涛的父亲代表着那些置身改革之外的人物，阅历深厚，却因年老力衰，无法再做什么改变。父亲在沈涛的选择前默默流泪，正象征着一种无力感。张到乐则是那一代被改革的洪流卷入其中的年轻人，他们没有做出选择，反而不得不为上一代人的决定买单。张到乐因为张晋生的影响，失去了与母亲的联系，长期生活在一种混乱与空虚的状态中，这种无奈正是影片想要传达的情感。
这部2015年上映的电影讲述了过去、现在与未来的故事，电影设定的未来即是今天。当我们回看这部十年前的影片，不禁发问：我们要把握怎样的现在？影片其实给出了答案——无论物质诱惑如何，我们这个民族都不应抛弃自己的精神，尤其是那种辛苦积淀下来的民族精神。毕竟，单纯追求物质的满足，未必能带来真正的幸福，就像一个人丧失了灵魂，便不再是完整的人。
许多人说贾樟柯的电影过于迎合西方，带有崇洋媚外的倾向。但从我看过的贾樟柯电影来说，我并不觉得他是那样的导演。恰恰相反，我认为他是一位深具中国情怀的导演。如果他真是为了迎合西方，那就不该拍摄《小武》或《天注定》这样的影片。这些影片里的主人公大多是被西方化的进程碾压的小人物，只有真正关心这片土地的导演才会拍出这样的作品。
