文|杨柳
暑期档在6月底正式揭幕，由陈可辛导演，章子怡等实力派主演的电影《酱园弄》第一部《酱园弄·悬案》于6月21日上线。这部影片取材自民国四大奇案之一的“酱园弄杀夫案”，讲述住在上海新昌路酱园弄的詹周氏（章子怡饰）被控杀夫碎尸的扑朔迷离案件，众多角色轮番登场，揭开错综复杂的故事。
这部让陈可辛导演倾注多年心血的作品，从最初构思到最终呈现，既体现了他的创作理念，也融合了他对类型片的大胆尝试和探索。
故事设定在1945年，正值社会动荡不安。一桩震惊社会的命案拉开序幕：外号“大块头”的男子（王传君饰）惨遭杀害并被肢解，他的妻子詹周氏瞬间成为警方头号嫌疑人。负责调查的警察薛至武（雷佳音饰）不惜一切代价，力求速结此案。随着审讯推进，案件背后的真相却渐渐浮出水面，复杂得令人难以捉摸。
影片通过三条叙事线索并行推进，讲述破解悬案的过程：一是警察薛至武以官方视角的线性调查，随着庭审进展展现案件的深层复杂性及詹周氏态度的转变；二是从詹周氏的回忆闪回，展示她多年被赌徒丈夫折磨的悲惨婚姻，为其觉醒铺垫背景；三是西林（赵丽颖饰）在社会舆论上的声援和狱中大姐头王许梅（杨幂饰）对詹周氏的启迪，体现她们共同扶持詹周氏成长的过程。三条线索交织出一幅充满戏剧张力和时代隐喻的叙事画卷。
《酱园弄》分为上下两部，首部专注1945年这段核心案件及人物冲突，反映那个时代的社会变迁。第二部预计将延续到1948年前后，描绘人物命运的后续和社会转型。借助多线叙事与精妙的表演调度，陈可辛导演在《酱园弄·悬案》中生动刻画动荡年代的众生百态，彰显他一直以来通过类型片展现历史节点下个人命运起伏的创作追求。
这部片子的人物群像是故事核心张力所在。陈可辛自《甜蜜蜜》至《中国合伙人》、《夺冠》等多部作品，擅长将多类型元素融合，艺术与商业两者兼顾。拍摄《酱园弄》的念头早已萌芽，这次依旧聚焦“大背景下小人物的命运”，同时涉足犯罪类型。导演将案件作为窥探社会现实的窗口，用创新人物设定赋予故事厚重感。有观众点评：影片犯罪元素仅是骨架，撑起整部片的，是丰富且复杂的人物群像。
导演对群像的调度并非简单堆砌，而是以詹周氏为核心，围绕不同立场、身份的角色，形成一张引人入胜的人物网络。章子怡饰演的詹周氏是情感的集中体现——从最初空洞无神、沉默压抑，到后期爆发反抗，她的演绎精准地展现了被压迫女性的挣扎与觉醒。
警探薛至武早期是凌驾一切的审问者，后来却不得不面对舆论质疑和社会压力，他推动案件真相揭露的同时，也反映了个体在动荡权力体系中的无奈。王传君饰演的“大块头”象征着堕入赌窟、失去生活能力的颓废形象。易烊千玺的宋瞎子神秘莫测，以肢体语言诠释了局外人的独特视角。
赵丽颖演绎的西林象征着新思想的萌芽，她写作的文章成为詹周氏的精神支撑。杨幂饰演的狱中“大姐头”王许梅与詹周氏情同姐妹，她用言行引导詹周氏挣脱旧日桎梏，生存于绝境。王许梅这一角色的悲剧色彩，也隐含了旧时代人们所面临的重重困境，让观众感慨万千。
导演精准布置每个角色位置，打造多元视角，由章子怡领衔的演员阵容则用突破性的表演撑起全片张力。不少观众观影后感慨：“终于懂了导演为何要请这批大牌演员，因为故事中每个人都承载着丰富内涵和关键角色。”
视听体验方面，《酱园弄·悬案》也赢得好评。影片光影运用讲究，蓝灰色调笼罩全片，狭窄空间里的昏暗光线与阴影交错，营造强烈压迫感。人物特写、长镜头、俯拍等多样镜头语言交替出现，带来身临其境的沉浸感。詹周氏破碎旗袍、稀疏眉毛、面部疤痕、不整齐牙齿，都刻画出她沉重的生活负担。
片方在上海虹口区一条保存完好的老弄堂取景，空间复杂且逼仄，墙皮剥落、地板斑驳，室内不同年代风格并存。陈可辛延续真实质感追求，在此基础上加建场景，真实还原1945年酱园弄的风貌。
不论叙事布局还是视听语言，《酱园弄·悬案》都在探索国产类型片的新边界。它打破传统犯罪片聚焦凶手动机的套路，转而探讨时代环境与个体命运的纠葛，每位角色皆承载独特的命题与真相。这样的尝试不易，却成为影片表达的灵魂。
对于陈可辛来说，这是一部类型片领域的重要突破，延续他对“历史洪流中个体命运”母题的关怀，也体现了叙事和影像语言上的创新探索。对观众而言，案件真相或许是表象，人物命运的深远影响才更值得玩味。命案只是切口，焦点始终是那个被时代裹挟的众生。
（文中图片来自电影《酱园弄·悬案》海报及剧照）
