近年来，娱乐圈出现了一种令许多人感到困惑的现象：真正具备出色演技的老戏骨反而缺少适合他们的剧本，而那些演技平平的流量明星却接连不断地获得拍戏的机会。这种趋势愈发明显，使得许多老戏骨对市场深感失望，逐渐减少了出镜率。或许一些流量明星会认为这对他们而言是好事，因为竞争对手的减少令他们的机会增多。
但不可否认的是，如果这一现象持续下去，恐怕将是娱乐圈的一大悲哀，因为优秀演员将日益稀缺。拿陈宝国来说，他对表演的热爱是如今许多年轻演员无法比拟的。他始终坚信“戏比天大”，在没有万不得已的情况下，绝不会请假或迟到。在拍摄《湄公河大案》期间，尽管身体状况极差，他依然坚持每天工作十多个小时。而在拍摄《越王勾践》的过程中，他受了重伤，肩负着肋骨骨折和视力受损的痛苦，甚至因为过敏而令面容大变。尽管如此，他在采访时却毫不提及这些辛苦，只是淡淡地说：“只要没死，这角色就值得。”
陈宝国的这种坚定和执着，令人惊叹不已。尽管近年来不少剧本向他抛出了高额邀请，他却始终拒绝。他认为那些剧本质量太低，不愿意让自己多年的努力在粗糙的剧本上付诸东流。在他看来，优秀的演员只能通过实力来证明自己，而随便接戏，不仅可能被人议论，还可能伤害到自身形象和名声。因此，他选择逐渐淡出流量剧本，固守自己的底线。
与他拥有相同观点的还有陈道明。作为拥有深厚实力和地位的老戏骨，陈道明并非缺少拍戏的机会，但他却同样选择了低调行事，因为他清楚地认识到，当下许多流量演员只关心金钱，与他们合作必然会带来观念上的冲突，影响自己的形象与演技。为了避免被这些年轻演员搞得焦头烂额，陈道明干脆选择不与之合作，维护老戏骨的声誉。
在针对圈内现状的采访中，陈道明也曾直言不讳地批评过一些流量演员，他感慨如今的演员标准为何如此低落。随着标准的不断降低，观众最初的忍耐也渐渐演变为无奈。市场风向一变，资本便迅速趁机盈利。他们不顾剧本的质量，盲目追求快速制作与高产出，只要播出就希望能够获利。久而久之，观众对这一市场的信心必然会崩溃，这也是许多老戏骨不愿意现身的重要原因。
老戏骨们的缺席，对整个娱乐圈来说无疑是一大损失。未来，观众若想看到优质作品，将愈加困难。据统计，近年来流量明星主演的剧集已经占据了超过六成的市场份额，而由老戏骨主演的优质剧集比例却不足两成。面对这种现状，许多导演也感到无奈，表示投资方更愿意选择那些流量演员，即使演技平平，至少能够保证热度。
以张国立为例，尽管曾拍摄了诸多经典作品，但在如今回归时却不得不迎合市场，参演一些爱情剧，这令不少网友感到难以接受。难道为了适应市场，就必须舍弃过去的形象吗？
实际上，这些老戏骨并不是不愿意演戏，而是他们宁愿坚守自己的初心，也不愿意为了金钱而随便接一些糟糕的剧本。对表演的热爱依然燃烧在他们心中，但如今的市场环境却让他们难以找到可以展示才艺的空间。随着像陈道明、陈宝国这样的老戏骨越来越少露面，取而代之的是一批又一批依靠流量崛起的年轻演员。
有人指出，这是中国娱乐界告别“老戏骨”时代的信号。你是否认同这种看法呢？在你身边是否有喜欢的老戏骨？你认为中国娱乐行业是否还能回归到以演技为主的时代呢？
