娱乐圈始终绕不开两个美人范本：刘亦菲的清冷仙韵，张柏芝的港风灵秀。
这两张脸一出现，便让人确信小说里“十几岁倾国倾城”的描写绝非虚构。
2025年7月的河南街头，素面朝天的少女七七意外走红。高挺的鼻梁撑起面部立体感，清澈眼眸里的灵动与锋利的下颌线碰撞出独特张力。
在网红脸泛滥的互联网上，这张带着野生感的面孔像一记惊雷，瞬间引爆热议。
更引人注目的是，她眉眼间三分神似张柏芝年轻时的模样——那种混杂着倔强与天真的灵气，恰是当下影视圈稀缺的“港风遗韵”。
嗅觉如雷达般敏锐的于正，几乎在七七走红的第一时间就锁定了她。
7月15日，他通过社交平台释放信号：“七七已经联络上了，但还没有见到，有后续会告诉大家。”
这并非于正一时兴起。
在此之前，他甚至公开在咸鱼上招素人演员。
他的行动背后，既有对观众厌倦资本“丑孩子”的洞察，也有个人对“野生美人”的偏爱。
河南高校教师张婉莹因颜值出众被签入旗下，淘宝模特白鹿、商场里被星探撞见的宋威龙，都曾是他造星版图中的成功案例。
尤其是宋威龙，于正在其15岁毫无表演经验时，就为其定制了长达三年的“演员养成计划”，涵盖台词、形体、古装礼仪等系统训练。
七七的出现，几乎踩中了于正所有偏好：野生的骨相、港风的神韵，一张尚未被商业污染的白纸。
这种偏爱并非偶然，无论是早年TVB的编剧经历，还是后期与港星的合作，都奠定了他对“港风教科书”式美学的执着。
如他第一部编剧作品《带我飞，带我走》，主角正是TVB出身的佘诗曼、陈浩民。
如他做制片人的作品《国色天香》，主角为TVB出身的叶璇、刘恺威。
TVB的小清新唐宁则在他制片兼编剧的作品《最后的格格》里饰演女二号。
北上发展的“如妃娘娘”邓萃雯则出现在了多部作品当中。
原因是于正给了港星宾至如归的感觉。
邓萃雯曾坦言于正的制作风格比较像香港,节奏快,画面亮丽,而且剧组的工作人员,导演、统筹、摄影、造型师等也都是香港人……
然而，这场看似水到渠成的“伯乐遇良驹”剧本，却在短短数日内上演了反转。
7月21日，于正在直播中语气平淡却态度鲜明地浇灭了外界的期待：
“我就让工作人员去联系了，然后我又看她们在商场已经开始做活动了，我不知道怎么评…”
他进一步阐释放弃的原因：
“再好的苗子，她其实还是需要有专业的训练，如果急速想变现，它也不符合我的一个看人的理念。”
“急于变现”四个字，尖锐地指向了七七走红后其家庭的迅速商业化动作。
素人网红的商业价值窗口期往往短暂，在这场与时间的赛跑中，“慢慢培养”成了奢侈。
依稀记得有句话叫“穷人的孩子早当家”。
我以前以为，是赞美普通人家的孩子更具有责任感。现在才发现：
除了家庭劳动力不足等客观原因外，这类家庭必然有眼界过低的父母，孩子们在他们的指责以及愧疚式教育下，只能早早接过了家中重担。
替父母还债的张柏芝、蔡少芬如此，以拯救母亲为己任的大S也是如此。
只是，她们最终还是星光璀璨。
可我们得记住一句话：“你无法赚到认知以外的钱”。
就像15岁的七七，初三暑期本是夯实学业、衔接高中的关键期，家长让其开始接触商业活动，极易吞噬这段成长的时光。
让其参与“商场活动”更像是《伤仲永》里面的“邑人奇之，稍稍宾客其父，或以钱币乞之。”
普通人的父母，也是普通人。
这里的普通不是指长相，而是那颗容易被诱惑的心。
对于默默期盼已久、想着“终于扬眉吐气”的父母而言，他们没见过更广大的世界，当然难以抗拒流量带来的即时机会。
这种角色认知的矛盾，从郑爽家到七七妈妈，并非孤例。
不知道，爽妹子的星光陨落，除了她自己作死外，是否还和不够专业的家庭作坊有关？
五岁能作诗的仲永，若干年后也泯然众人矣。
15岁的七七，将来又会变成什么样？
或许若干年后，她会回想起2025年的盛夏分叉路：
一条是于正提出的“三年封闭训练”：像宋威龙那样，在片场从走位开始学起，经历日复一日的台词课、形体房和表演理论；
另一条，则是眼前触手可及的商业路径：商场站台、直播带货，用短暂的流量兑换即时收益。
当张柏芝在《喜剧之王》里饰演的柳飘飘，用一句“不上班你养我啊”成为影史经典时；
没人想到二十多年后，一个被称为“小张柏芝”的女孩，会站在相似的人生岔路口。
只是如今的时代，似乎已经不再有“我养你”的浪漫空间，只剩下“要不要现在变现”的现实拷问。
其实，影视圈从不缺漂亮面孔，缺的是愿意熬过三年寂寞、将天赋灵气淬炼成扎实演技的耐心。
在这个流量如潮水般涌来又急速退去的时代，能被记住的“柳飘飘”们，从来不是靠一张酷似谁的脸，而是靠那些甘愿慢下来、沉下去的时光。
