音乐是他的魂，舞台是他的命。
而他短暂的一生，好似一首荡气回肠的摇滚乐，从“籍籍无名”到“响彻乐坛”。
最终却在巅峰处戛然而止，留下无尽的遗憾与传说。
从地下乐队到摇滚传奇，他用歌声撕开时代的褶皱；
可命运的剧本，偏要在最沸腾的时刻，写下最猝不及防的终章。
他就是『黄家驹』，那个让“Beyond”成为信仰的男人。
不是所有的传奇，都诞生于温室。
1962年，『黄家驹』出生在香港一个普通家庭，父亲是海员，母亲操持家务，一家五口挤在狭小的唐楼里。
童年的他，没什么光鲜的记忆，倒是街头巷尾的粤语金曲、收音机里的西洋摇滚，悄悄在他心里埋下了种子。
17岁那年，他偶然捡到一把破旧的吉他，从此像着了魔。
白天在五金店当学徒，晚上就抱着吉他在房间里练到深夜。
指尖磨出茧子，和弦从生涩到流畅，音乐成了他对抗平庸生活的武器。
20岁，他和弟弟黄家强、好友叶世荣组了乐队，取名“Beyond”——超越。
那时的他们，在地下乐队圈里摸爬滚打，酒吧驻唱、街头表演。
赚来的钱刚够买乐器，却总在眼神交汇时，看到彼此眼里的光。
“我们要做自己的歌。”『黄家驹』不止一次这样说。
别人唱情爱，他偏写理想；
别人追潮流，他执着于摇滚的内核。
1983年，他们发行首张专辑，反响平平，可那句“原谅我这一生不羁放纵爱自由”，已经在他的草稿本上初具雏形。
80年代的香港乐坛，是粤语情歌的天下。
Beyond的硬摇滚，像一块格格不入的石头，被主流市场冷落了好几年。
直到1988年，《大地》横空出世。
这首歌写家国情怀，写父辈的故事，旋律里没有缠绵悱恻，却有直抵人心的力量。
电台播放，街头传唱，Beyond第一次尝到走红的滋味。
紧接着，《真的爱你》致敬母亲，《光辉岁月》歌颂曼德拉，《海阔天空》诉说理想……一首首歌，像一把把钥匙，打开了听众心里那些没说出口的渴望。
他们不再是酒吧里的小众乐队，而是站上了红磡体育馆的舞台；
唱片销量破百万，演唱会门票秒空，连Beyond的发型、衣着，都成了年轻人模仿的潮流。
可『黄家驹』却始终清醒。他说：“音乐不是用来炫耀的，是用来表达的。”
当香港乐坛沉迷于翻唱日韩歌曲时，他却带着乐队去日本发展，想让中文摇滚走向更大的世界。
那时的他，30岁出头，事业如日中天，眼里的光比舞台上的聚光灯还要亮。
然而，谁也没想到，这场奔赴理想的旅程，竟成了命运的伏笔…
1993年6月24日，东京。
Beyond在参加一档综艺节目时，『黄家驹』和主持人在舞台上奔跑互动，脚下突然打滑，他从3米高的平台坠落，头部撞在地上。
消息传来，整个华语乐坛都懵了。
歌迷守在医院外彻夜祈祷，乐队成员寸步不离；
可医生的一次次摇头，终究没能留住他。
6月30日下午，『黄家驹』因伤势过重离世，年仅31岁。
那天，香港的雨下得很大…
红磡体育馆外摆满了鲜花和蜡烛，无数人举着“家驹不死”的牌子，哭着唱《海阔天空》。
他走得太突然，像一首没唱完的歌。
口袋里还装着未完成的歌词，录音棚里还留着他的声线；
可那个说要“超越一切”的男人，再也不会出现在舞台上了。
如今，30多年过去，Beyond早已解散，可『黄家驹』的歌声，从未离开。
街头巷尾的店铺里，还会响起《海阔天空》的旋律；
年轻人的手机歌单里，《光辉岁月》永远在列；
演唱会现场，几万人合唱“原谅我这一生不羁放纵爱自由”，声音震耳欲聋，仿佛他从未离开。
有人说，『黄家驹』的一生太短暂，像一颗流星。
可流星划过的瞬间，已经照亮了太多人的夜空。
他用31年的生命，写了300多首歌，每一首都藏着对理想的执着，对世界的温柔。
他没能看到中文摇滚走向世界的那一天，却早已用自己的方式，让“Beyond”这两个字，成了跨越时代的信仰。
就像《海阔天空》里唱的：“哪会怕有一天只你共我。”
其实，他从未离开，只是换了一种方式，活在每一个被他的歌声打动过的人心里。
