在《凡人修仙传》的浩瀚修仙宇宙中,南宫婉作为男主韩立的道侣,被赞为 “天南第一仙子”,气质淡雅如兰,一举手一投足,皆流露出修仙世家传承而来的优雅,仿若空谷幽兰,在修仙界的喧嚣中,独守着一份清冷与温婉 。
这般独特气质,是南宫婉角色的灵魂核心,也是书粉们心心念念、翘首以盼在影视化中完美呈现的关键。
然而,当金晨版南宫婉亮相荧幕,期待瞬间化作了泡影。
高清镜头仿若无情的放大镜,将所有瑕疵暴露无遗:过度饱满的苹果肌,仿佛被强行注入了不属于这个仙侠世界的 “现代活力”;僵硬的面部线条,在一颦一笑间,都难以自然舒展,像是被无形的丝线束缚;
而那尖挺得有些突兀的鼻型,更是与整体的古风氛围格格不入,充满了浓厚的现代医美痕迹。
当她置身于贵州荔波那如诗如画、充满仙侠意境的山水实景之中,非但没有融为一体,反而像是一张被生硬 P 进古风场景的 CG 人物图,每一处细节都在诉说着 “违和” 二字。
与同剧颖儿自然柔和的古典面容相比,金晨的 “科技感” 面容劣势尽显。
颖儿饰演的角色,一出场便能让人感受到扑面而来的古风韵味,她的五官、神态,都与仙侠世界相得益彰,轻松将观众带入那个奇幻的修仙世界。而金晨这边,却因这张与角色形象大相径庭的脸,不断拉扯着观众的注意力,让大家难以沉浸于剧情之中,心中对 “仙门白月光” 的美好想象,也随之破碎。
作为北京舞蹈学院的科班出身,金晨的舞蹈功底本应是她在古装剧中的一大杀器,为角色增色添彩。
过往作品中,她也确实凭借优美的身姿、灵动的肢体语言,收获了不少赞誉。
然而,在《凡人修仙传》里,这份引以为傲的优势却像是突然 “失灵” 了,不仅没能助力南宫婉的角色塑造,反而成了被吐槽的重灾区。
剧中,金晨的行走姿态堪称 “灾难现场”。
她脚步虚浮,每一步都像是踩在棉花上,毫无根基,软绵绵地在画面中穿梭,被网友无情调侃 “像游客在景区闲逛,丝毫没有修仙者的稳重与飘逸”。
与之形成鲜明对比的是杨洋,同样有着舞蹈背景的他,将 “站如松、行如风” 的仪态精髓展现得淋漓尽致。
他在剧中的每一次出场,无论是行走、站立还是打斗,都透着一股精气神,身姿挺拔,气场十足,轻松撑起了主角的光环。
打戏部分,金晨虽有舞蹈基础带来的轻盈感,动作行云流水,不乏美感,但却缺失了修仙者应有的威严与内敛。
她的一招一式,更像是在舞台上表演一场仙侠主题的芭蕾,华丽有余,而力量与气势不足。在升仙大会等关键场景中,本应是南宫婉大放异彩、展现仙子风范的时刻,可她的肢体语言却过于随意,像是在走一场网红打卡式的走秀,完全没有了原著中仙子出场时那种震撼全场、让人屏息的庄重感。
观众满心期待看到一位英姿飒爽、仙气飘飘的修仙仙子,看到的却是一场略显轻浮的 “舞蹈表演”,失望之情,不言而喻。
演技层面,金晨的表现同样难以服众,她的面部表情,已然成为了观众疯狂吐槽的重灾区。
在剧中,她说话时右嘴角像是被无形的丝线牵引,频繁歪斜,每一个吐字仿佛都伴随着嘴角的诡异抽搐,那模样,活脱脱像极了网络热梗中的 “歪嘴战神”,让人出戏到了极点 。
而在不需要说话的场景里,她的眼神又空洞得好似一潭死水,毫无波澜,整个人像是被抽离了灵魂,只剩下一具空壳在镜头前机械地移动。
当剧情推进到需要展现南宫婉 “外冷内热” 这一复杂性格的情感戏时,金晨的表现更是让人瞠目结舌。
面对韩立,她要么扯出一个比哭还难看的 “皮笑肉不笑”,嘴角微微上扬,眼神却冰冷得没有一丝温度,像是在完成一项生硬的表演任务;要么就毫无征兆地翻白眼瞪人,那股子突兀的 “凶狠”,与南宫婉的温婉人设背道而驰,仿佛她不是那个温柔深情的仙子,而是一个被惹恼的市井泼妇。
在中毒后与韩立的那场关键对手戏中,她更是做出了令人匪夷所思的 “迷之微笑”,在如此危急、情感浓烈的时刻,这抹不合时宜的笑容,瞬间点燃了观众的怒火,被批 “彻底背离清冷人设”,让这场本应感人至深的戏,沦为了一场让人尴尬到抠脚的闹剧。
与之形成鲜明对比的,是老戏骨金士杰。
在剧中,他仅凭一个蔑视的眼神,就能瞬间释放出强大的气场,将全场的注意力牢牢吸引,那眼神里,藏着的是历经岁月沉淀的演技,是对角色入木三分的理解。他不需要过多的肢体动作,不需要夸张的表情,仅仅是一个眼神,就能让观众感受到角色内心的复杂情感,或愤怒,或不屑,或阴狠,每一种情绪都被他演绎得淋漓尽致。
而金晨呢,在金士杰的衬托下,她的微表情管理失败显得愈发刺眼,让南宫婉这个角色变得单薄扁平,像是一个徒有其表的花瓶,毫无深度可言,彻底沦为了 “行走的颜值争议体”,观众们在追剧时,也只能无奈地摇头叹息,对她的演技大失所望。
金晨版南宫婉的争议,既是个体选角失误,也是内娱古装剧审美偏差的缩影。
对演员而言,深耕适配的赛道远比追逐 IP 更重要 —— 她在《孤注一掷》等现代剧中的表现证明,其飒爽气质与成熟魅力本可成为独特优势。
对行业而言,当 “仙气” 不能仅靠造型与特效,而需演员从内而外的气质支撑,或许才是仙侠剧真正的破局之路。
毕竟,观众期待的从来不是完美的 “科技脸”,而是能让人相信的 “剧中人”。