『刀郎』不具备审美观点，他有音乐吗？他那是音乐吗？一系列的批评与质疑，从2024年8月30日线上演唱会到9月21日-22日的成都演唱会，『刀郎』力挽狂澜，一雪前耻。
“艺术是生活的镜子，若是生活丧失意义，镜子的把戏也就不会使人喜欢了。”——托尔斯泰的这句名言，总能令人深思艺术与生活的关系。今天，咱们就来聊聊那位曾让无数人争论不休，却又在多年后以一首罗刹海市震撼回归的歌手——『刀郎』。
想当年，2002年的2002年的第一场雪那可是火得不得了，大街小巷都在放，谁都能哼两句。
可谁又能想到，这位红极一时的歌手，后来会因为各种原因沉寂，甚至被某些人质疑音乐审美呢？说实话，那时候小编也纳闷，『刀郎』的歌，虽然简单直白，但听着就是舒服，怎么就“审美有问题”了呢？
咱们得承认，『刀郎』的音乐风格，确实不是那种高雅得令人听不懂的。他的歌，就像咱们平时吃的家常菜，虽然没有大饭店里的那么精致，但味道正，吃得饱，还暖心。你说它土、俗，可这不正是咱们大多老百姓与生具备的吗？生活里，谁天天吃大餐，还不是得靠这些家常菜过日子？
记得那时候，『那英』说了一句“他的音乐审美有问题”，差点儿把『刀郎』给“踢”出主流音乐圈。
04年，杨坤在武汉参加宣传活动，当记者请他评价『刀郎』的音乐，杨坤反问道:他有音乐吗？他那是音乐吗？多么讽刺的反问。
小编当时就想，这审美到底是谁说了算啊？难道就因为你是大『明星』️，你说的就是对的？再说了，『刀郎』的唱片销量摆在那儿，那么多人喜欢他，这不就是最好的证明吗？
反观一些业界巨擘，如『张艺谋』、谭咏麟、罗大佑、『韩红』等，他们眼光独到，早早便洞察到了『刀郎』身上潜藏的巨大能量。他们不仅对『刀郎』表示了明确的支持，更以实际行动与之携手合作。
特别是『张艺谋』这位电影界的泰斗，他对『刀郎』音乐的青睐与采用，无疑是对『刀郎』音乐价值的最高肯定。这足以证明，『刀郎』的音乐审美从未有过问题，过去的质疑不过是无端的挑剔罢了。
那些年，『刀郎』确实沉寂了一段时间。有人说他江郎才尽，有人说他被打击得不敢再出来。可小编觉得，『刀郎』是那种能沉得住气的人。他知道自己想要什么，也知道该怎么做。就像咱们平时说的，不鸣则已，一鸣惊人。这不，罗刹海市一出来，所有人都惊呆了，原来这哥们一直在蓄力呢！
而『韩红』在12年表示:我相信『刀郎』他还会火，现在，果真灵验了。
这次演唱会，53岁的『刀郎』连唱39首歌，那体力，那实力，简直令人叹为观止。小编想，那些年轻的爱豆们，看到这样的『刀郎』，是不是也得服气啊？毕竟，这可不是随便练练就能达到的。
『刀郎』的独特魅力，源于他音乐中那份贴近大众的真实感。他的旋律简洁明快，与人们日常生活的节奏不谋而合，令人一听便觉亲切。
歌词方面，他选择直白表达，不加过多修饰，却字字句句都触及人心，诉说着大众熟知的酸甜苦辣。这样的音乐，既接地气又富含情感，自然能赢得广泛共鸣，怎么能说不好呢？
更耐人寻味的是，那些昔日对『刀郎』提出质疑的人，现在都一个个没了声音。小编想，他们可能是被打脸打得太疼了，不好意思再出来说话了吧？哈哈，不过话说回来，这也说明了一个道理：真正的艺术，不是靠几个所谓的“权威”说了算的，而是要看它能不能走进人们的心里。
同时在8月30日，『刀郎』线上演唱会在线人数超5200万。
现在，『刀郎』凭借自己的实际行动，有力地证明了他的音乐创作是根植于大众，服务于大众的，而非仅仅迎合某些小众圈子或审美“权威”的口味。这一事实，无疑让那些曾经对他提出过质疑和批评的人，现在需要重新审视自己当初的言论，或许他们会在心中暗自衡量，当年的那些评价，是否还站得住脚。
最后，小编想强调的是，艺术的世界宽广无垠，每个人的审美偏好都各有不同。有人偏爱高雅艺术，有人则钟情于通俗文化，这都是个人自由，无可厚非。但咱们不能因为自己喜欢某一种，就否定其他所有的。就像『刀郎』的音乐，虽然简单直白，但它也有它的魅力，也有它的价值。所以，咱们还是得尊重每个人的选择，尊重每种艺术的存在。
