去年，张颂文凭借《狂飙》中的高启强一角爆红，最近却有人说他如今的演技不如从前。这种情况其实并不罕见，许多演员一旦走红后，往往容易受到外界影响，开始模仿他人的成功套路，结果反而陷入了自己早期未曾涉足的困境。就像张颂文之前在演绎一个名叫黄宗伟的大毒枭时，那个时期几乎没有人知道他是谁，但他的表现却十分真实。而如今，似乎他已经陷入了某种自我设限，演技也变得有些拘谨。
早在他出演《清明上河图密码》时，张颂文扮演的是一个普通的官吏，但其语言和动作却显得过于缓慢，甚至有些“油腻”，令观众不禁摇头。他也曾回应道：“要是演成高启强那样就好了。”这句话听起来有些倔强，但观众的反馈却是他在这次角色上表现得过于用力。事实上，张颂文在他早期的作品《猎冰》中扮演一名毒贩时，表情和动作都相当克制，尤其是在警察来搜查时，他捏烟头的那一瞬间至今看起来依然比现在的演技更具张力。
相比之下，段奕宏最近在《扫毒风暴》中的演绎引起了不少讨论。他饰演的警察形象刻意营造了紧张感，吃饭时坐姿僵硬，讲话也充满了过度的紧张感，好像生怕别人看不出他在“演戏”。这让不少网友感到不适，觉得他的表演显得过于做作，甚至连搭档秦昊的表现都比他自然一些。秦昊在剧中饰演的走私老板角色虽然同样存在一些用力过猛的痕迹，但与段奕宏的表演相比，至少不显得那么浮夸。而与他在《隐秘的角落》中饰演的老师一角相比，这次的演绎无疑是大打折扣。
黄晓明曾有过一番深刻的反思，他指出演员一旦走红，身边总会被一群恭维的人围绕，容易让人迷失自我。他举了一个例子，批评现如今的许多演员，明明曾有不错的演技，却因为盲目模仿别人的套路，反而失去了原本的自然感。孙俪的做法则让人称道，她放弃了重复演“甄嬛”式的角色，转而选择拍摄更贴近生活的剧集，结果证明这是一种更加明智的选择。
这种现象其实并不局限于个别演员。像《如懿传》中，许多演员试图复制《甄嬛传》的成功模式，结果反而弄巧成拙，露出了演技的破绽。演员们总以为红了之后就能随意挑剧本，但其实观众早已对一成不变的套路感到厌倦。有时候，演得越用力，反而让人觉得假，倒不如在默默无闻时那种真实的演技来得更为打动人心。
如今，许多剧中的反派角色无非是刻意展示阴险，或者摆出一副“老大”气派的模样，连最基础的情绪表达都显得生硬。比如段奕宏饰演的警察，总是紧紧挂着警徽，秦昊与师父对话时总是不自觉地带着笑容。细节之处的“做作”让观众一眼就能看出他们在拼命表演，反而不如他们早期作品中那么自然。
如今，张颂文的接戏频率也降低了，或许是想要稍微休整一下。然而，观众不会记住那些刻意模仿的套路，他们只会记住你最初的真实演技。正如黄晓明所说，名气大了，周围的人总是顺着你，自己也容易膨胀。但其实，演员是否走红并不重要，关键在于是否能始终如一地呈现真实的作品，否则演技再好，也最终会被遗忘。
最近，不少剧集的套路几乎都是照搬热门角色，台词和动作几乎一模一样，只是缺少了最核心的灵魂。如今的观众越来越挑剔，一眼就能识别出剧本中的套路，哪里还会愿意为此花钱买票？解决之道其实并不复杂，那就是不要总想着靠“旧套路”吃饭，脚踏实地地去演绎角色才是关键。
如今的影视圈，普遍存在着“走红就想耍花招”的心态。很少有演员像孙俪那样，能够主动避开这些“陷阱”。大多数人一旦走红，便想复制别人的成功，最终却将自己困入死胡同。而观众并不期望他们突然改进演技，只是看个热闹罢了。毕竟，烂剧多了，总会有新的好作品冒出来。
