《长安的荔枝》的影版与剧版我都看过了，虽然这两者都是基于同一原著改编而成，但剧情的改动之大却实在令人意外。
剧版增加了许多在书中并不存在的角色，而且还将杨贵妃的妻子写死，结局甚至连荔枝都成了烂的。而反观影版，则忠实地还原了原著，约有90%的剧情保持一致。尽管两版在情节上存在差异，但有一点却是共同的：杨贵妃的面貌始终未曾揭晓！
这或许是偶然，但两版都如此选择，确实让人觉得这是导演的有意为之。那么，背后的原因是什么呢？今天，我们就来探讨一下。
观众的关注点往往集中在角色的外貌上。事实上，在电影筹备之初，制作团队曾考虑过请人来扮演杨贵妃，甚至还有意邀请李雪琴出演。然而，这个提案最终被导演大鹏否决了，理由也相当简单：美的标准是没有统一答案的！作为中国四大美人之一，杨贵妃的容貌自然倾世倾城，但究竟该选择何种“美人”来塑造这个角色，却是极为棘手。有的人认为刘亦菲和范冰冰都未必算是绝世美女，这样一来，寻找合适的演员就无疑成为了一道难题。
即使导演最终找到了公认的大美人来扮演杨贵妃，观众反响也许会相当热烈，但是依旧无法改变的是，电影的主题并不在杨贵妃身上，而是荔枝和权力对底层的压迫。倘若选了一个特别迷人的女演员，不论是新人还是老牌明星，势必会形成过多的谈资，正如曾经的《猫妖传》那样。如此一来，电影的重心则有可能偏离主题，届时可能还会发生这样的营销现象：“谁懂啊！如果为了她，连命都可以不要！”（配上营销号特有的语气）因此，影版选择以这种手法轻描淡写地处理，更契合电影的本质，不仅给予观众想象的空间，也确保了主题不被模糊。至于杨贵妃有多美，没人知晓，但她的影响力却是众所周知的。正因为她的恩宠，才导致了千里运荔枝这样荒诞不经的景象，许多人也因此流离失所。杨贵妃的名字关键在于“贵妃”，而非“杨”。所以，她究竟是谁，长得如何，真没那么重要。她不过是权力的象征，代表了整个上层贵族。
就像电影《大红灯笼高高挂》中的“老爷”，从未露面，但一切灾难的根源皆由他掌控。这种留白不仅使得观众更容易融入故事中，也激发了无限的想象与猜测。更重要的是，这样的设计加深了电影的讽刺意味。权贵们一句话，就可以让底层百姓奔波徒劳，甚至付出生命，难道这还不够讽刺吗？
在电影中，李善德的一生与高位者的一瞥相比，真是微不足道。相较于电视剧，影版对阶级压迫的描绘更加到位。当李善德恭恭敬敬地面见鱼朝恩时，几乎快要贴着地面，根本不敢抬头。对于李善德而言，鱼公公的样子重要吗？显然不重要！反过来，电影故意让杨贵妃的面貌不可见，真正传达的便是平民永远无法真正与权力接触，哪怕见到了，也必须跪着，永远无法知道那些高高在上的人究竟长什么样子。实在是令人哭笑不得，贫苦百姓即便一辈子都见不到他们，也依旧要承受他们的压迫，直到生命终结。
总的来说，相对于电视剧，电影对于上层压迫的呈现更加深刻而动人。你认为这两版的改编，哪一版更胜一筹呢？
